Диалоги о культуре
Галерея искусств,музыка композиторов
Привет, Гость
  Войти…
Регистрация
  Сообщества
Опросы
Тесты
  Фоторедактор
Интересы
Поиск пользователей
  Дуэли
Аватары
Гороскоп
  Кто, Где, Когда
Игры
В онлайне
  Позитивки
Online game О!
  Случайный дневник
BeOn
Ещё…↓вниз
Отключить дизайн


Зарегистрироваться

Логин:
Пароль:
   

Забыли пароль?


 
yes
Получи свой дневник!

Диалоги о культуре > Дамы в живописиПерейти на страницу: 1 | 2 | 3 | 4 | следующуюСледующая »




суббота, 27 октября 2012 г.
Гравюра XIX века.Романтические женские образы. МэриЭнни 13:44:23
­­

­­

­­

­­


­­

­­

­­

­­

­­


Категории: Дамы в живописи
комментировать 3 комментария | Прoкoммeнтировaть
воскресенье, 15 июля 2012 г.
Мир театра и балета художника Пала Фрида (Pal Fried) Великая Княжна Мария Николаевна 11:32:44
Итальянское Balleto, от которого произошло и русское слово Балет, означают лишь одно - это танец. Родиной балета считают Италию, но все же первый настоящий спектакль-балет был поставлен во Франции в 1581 году и назывался он "Комедийный балет Королевы". Франция в дальнейшем и стала "законодательницей"­ балета и балетной моды. Сначала это были больше маскарадные представления, феерически красивые, с массой шикарных костюмов, чтением стихов и с фантастическими сюжетами, но слишком громоздкие и совсем не похожие на современный балет. К середине XVIII века балет постепенно завоевал почти всю Европу и каждый монарх считал обязательным иметь свой придворный театр, в котором давались балетные представления. Постепенно преобразовывался и балетный костюм. XVIII век подарил нам такое направление в искусстве как романтизм, его в какой-то степени можно считать основным в классическом балете, который мы имеем счастье видеть сейчас. А это пуанты (которые первой освоила знаменитая Мария Тальони) и пачки (и это тоже опять Мария Тальони), теперь это обязательные атрибуты балета. Подробнее… Многие художники мира не могут равнодушно пройти мимо сюжетов из балетов, мимо прекрасных образов балерин, мимо магии танца и балетного костюма. И конечно же - мимо прекрасных женщин в театре и театральной жизни.

­­
Пал Фрид. Балерина в лиловой пачке

Одним из таких художников стал американский художник венгерского происхождения Пал Фрид (Pal Fried), получивший свое художественное образование в Париже под руководством Моне и Симона. Начинал художник с обязательного освоения техники рисования обнаженной натуры, а дальше были путешествия по миру и целая серия картин в восточном стиле. Но Париж, есть Париж и его богемная жизнь в результате и стала главной в творчестве художника.


­­
Балерина (в желтом костюме)

­­
Три балерины

­­
Балерина (в розовом костюме)

В коллекциях многих музеев мира хранятся картины Пала Фрида на темы балета и театра: это портреты танцовщиц перед спектаклями, на сцене, в богемной жизни. Полотная Фрида были настолько популярными, что он или вынужден был, или так хотели заказчики, дублировал по несколько раз один и тот же сюжет, меняя лишь цвет костюма или фона полотна. Поэтому существуют целые серии работ, которые можно объединить в циклы "Балерина и пуанты", "Театральная дама и перчатки", "Танец"...

Серия работ под условным названием "Театральная дама и перчатки"


­­
Танцовщица с белыми перчатками

­­
Дама с черными перчатками

­­
Гранд Опера

­­
Дама и черные перчатки

­­
Балерина в голубой пачке с белыми перчатками

­­
Балерина и белые перчатки

­­
Танцовщица в желтом с черными перчатками

­­
Танцовщица с белыми перчатками

Серия работ под условным названием "Балерина и пуанты"


­­
Балерина в голубом

­­
Балерина в розовом

­­
Балерина

­­
Балерина в зеленом

­­
Балерина в нежно-розовом

­­
Балерина

­­
Балерина

­­
Балерина

­­
Балерина в желтом с цветами

­­
Балерина, завязывающая пуанты

­­
Балерина в белом

И еще немного о художнике: после Второй Мировой войны в 1947 году Пал Фрид эмигрировал в Америку и стал там преподавать в Академии искусств в Нью-Йорке. В 50-х годах стал одним из популярных живописцев Голливуда. Так известны портреты Мерлин Монро и сестер Гарбо работы Фрида Пала. Он также много и охотно пишет в это время портреты дам из высшего общества, сенаторов и много работ в стиле "ню". Также можно найти и редкие его работы, где он выступает как маринист и любитель скачек. Художник умер в 1976 году в Нью-Йорке в возрасте 82 лет, спустя четыре дня после кончины его любимой жены Евы. Вот поистине смерть как в пословице "... и умерли они в один день". А он так любил женщин....


­­
Танцовщица

­­
Две балерины

­­
Перед выступлением

­­
Четыре балерины

­­
­­
Юные балерины

­­
Балетный класс

­­
Перед выступлением

­­
Балерина в голубом

­­
Пируэт

ТАНЕЦ

Пируэт и ещё пируэт.
Ложь владычества гордого танца.
Опрокинулся сном силуэт
освещённого рампой пpостранства.

Разлеглась одинокая тень
криком рвущей сознание скрипки.
В этой силе сплетение вен
и могущество робкой улыбки.

Grand battement, Grand jete и в огонь
разноцветного платья Жизели -
сквозь века пронесённая боль
на огромной небесной качели.

Задохнулась желаньем. Балет,
мне б в тебе словно в сказке остаться.
Пируэт и ещё пируэт.
Ложь владычества гордого танца.

Г. Сергеева



Окунуться в мир балета помогла статья,взятая с:
http://history-life.ru/post145978351/


Категории: Балет, Дамы в живописи, Этикет, Фотографии
Прoкoммeнтировaть
суббота, 7 июля 2012 г.
Bergdorf Goodman Archives:эскизы вечерних и коктейльных платьев. Великая Княжна Мария Николаевна 14:00:24
Коллекция эскизов из архива шикарного нью-йоркского универмага Bergdorf Goodman представляет модели коктейльных и вечерних платьев от самых именитых дизайнеров, доступные клиентам Bergdorf's Custom Salon в период с 1950 по1969 годы.

­­
Подробнее…­­
­­
­­­­
­­
­­

­­

­­
­­

­­

­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­

­­

­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­

­­

­­

­­

­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­

­­

­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­

­­

­­
­­
­­

­­

­­
­­
­­

­­

­­
­­

­­

­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­

­­

­­
­­

­­

­­
­­

­­

­­
­­
­­
­­

­­

­­
­­
­­
­­
­­

­­

­­
­­

­­

­­

­­

­­
­­
­­
­­
­­

­­

­­
­­
­­


Эскизы позаимствованы у:
http://www.liveinternet.ru/users/masyanova/post197317285/


Категории: Дамы в живописи, Искусство, История моды, Мода, Фотографии, Этикет
комментировать 8 комментариев | Прoкoммeнтировaть
воскресенье, 25 марта 2012 г.
Кауфман Ангелика Мария. Великая Княжна Мария Николаевна 13:12:02
­­
Кауфман (Kauffmann) Ангелика (1741-1807), швейцарский живописец и график. Родилась 30 октября 1741 года в городе Кур кантона Граубюнден в Швейцарии в семье художника. Уже в одиннадцать лет начала писать портреты итальянских знаменитостей. Училась у отца, австрийского живописца Йозефа Иоганна Кауфмана. Ее ранние картины были созданы под влиянием французских мастеров рококо, творчества Анри Гравело и Франсуа Буше. Семья Кауфман проживала в Италии с 1742 по 1757 год. В 1754 году Ангелика Кауфман в возрасте тринадцати лет посетила столицу Италии. В Риме Кауфман была очарована работами художника неоклассицизма Антона Рафаэля Менгса. В 1762 Ангелика Кауфман избрана членом флорентийской Академии художеств, в 1765 году членом Академии святого Луки в Риме. Заняв видное место среди немецких художников-классици­стов, работавших в Риме, Кауфман писала сцены на исторические и литературные сюжеты (“Прощание Абеляра и Элоизы”, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург), отличавшиеся гладкой, “сплавленной” манерой письма, тщательной отделкой деталей, а также портреты современников (“Иоганн Вольфганг Гёте”, 1787, Национальный музей Гёте, Веймар). Подробнее… По приглашению жены английского посла леди Вентуорт Ангелика Кауфман сопровождала ее во время поездки в Лондон в 1766 году. Как живописец, Ангелика Кауфман была хорошо принята в лондонских художественных кругах, а ее работы были особенно одобрены членами королевской семьи. Английский художник сэр Джошуа Рейнолдс стал близким другом Ангелики Кауфман, и большинство многочисленных портретов, написанных художницей Кауфман в ее английский период творчества, были созданы под влиянием его стиля живописи. Имя Ангелики Кауфман стояло среди подписавших ходатайство для учреждения в Англии Королевской Академии художеств, и в первом академическом каталоге 1769 года Кауфман представлена в качестве члена Академии. В 1780-е годы Ангелика Кауфман стала очень известна в Европе благодаря многочисленным портретам знатных особ (в том числе и европейских королевских семей), а также своим историческим и мифологическим композициям.
Идиллические сцены, написанные Ангеликой Кауфман по мотивам историй классической мифологии, переводились в гравюры, использовались в художественной промышленности - благодаря этому искусство Ангелики Кауфман было очень популярно. В течение 1770-х годов Ангелика Кауфман работала в группе художников, выполнявших заказы по оформлению интерьеров особняков, построенных по проектам братьев Адамс (например, дом 20 Портмэн Сквайр в Лондоне; теперь Галерея Института искусства Кортлэнд).
В начале 1780-х Ангелика Кауфман вместе со своим вторым мужем, венецианским живописцем Антонио Зукки, отправилась в Рим. Пасторальные и мифологические композиции работ Кауфман представляют богов и богинь, изображенных в тонкой и изящной манере стиля рококо. Собственно, Ангелику Кауфман считают больше мастером живописи рококо, хотя персонажам ее картин присущи неоклассические позы, а драпировкам и антуражу в ее работах также более свойственен стиль неоклассицизма. Женские портреты кисти Ангелики Кауфман считаются лучшими среди ее портретных работ. Скончалась Ангелика Кауфман 5 ноября 1807 в Риме.



Работы художницы.

­­
Принцесса Уэльса Августа Ганноверская с сыном, 1767
Королевское собрание, Лондон

­­
Автопортрет, 1770-е
Музей Эрмитаж
Санкт-Петербург

­­
Прощание Абеляра и Элоизы
1770-е, Эрмитаж, Санкт-Петербург

­­
Аллегория Поэзии и Музыки
1782, Собрание лорда Айви, Лондон

­­
Гектор зовет Париса на битву
1775, Эрмитаж, Санкт-Петербург

­­
Король Фердинанд IV с семьей
1783, Музей Лихтенштейна

­­
Портрет Давида Гаррика
1764

­­
Миранда и Фердинанд
1782

­­
Луиза Хэммонд
около 1780

­­
Графиня Анна Протасова с племянницами


Категории: Дамы в живописи, Воспоминания, Не вернуть, Портретисты, Этикет
Прoкoммeнтировaть
Жанровые сценки. Джулиус Леблан Стюарт. Великая Княжна Мария Николаевна 12:59:14
Читая дневники разных людей,не могла не обратить внимание на следующие творения.Я глубоко благодарна автору данной темы и прошу разрешить напечатать тему у себя здесь.Картины взяты с http://lm.livememor­y.net/post143834207/­.Надеюсь,что автор не подумает обо мне ничего дурного.

­­
Подробнее…
­­

­­

­­

­­

­­

­­

­­

­­

­­

­­


Категории: Дамы в живописи, Воспоминания, Не вернуть, Этикет
Прoкoммeнтировaть
Boldini Giovanni (1842-1931). Великая Княжна Мария Николаевна 12:43:13
Джованни Болдини.
­­
Итальянский живописец, портретист и жанрист. Родился в Ферраре 31 декабря 1842 года в семье художника. Шесть лет учился во флорентийской Академии художеств. Испытал влияние Эдуара Мане, Гейнсборо и других английских портретистов 17-18 века. С 1869 года Болдини работал в Лондоне, где впервые стал широко известен как портретист. В 1871 поселился в Париже и стал выставлять свои работы в Салоне. В высшем парижском обществе Джованни Болдини преуспел в создании изощренно-элегантны­х образов грациозных, утонченных красавиц и светских эстетов-денди. В пейзажной и жанровой живописи, а позднее в портрете Болдини использовал опыт мастеров пленэрной живописи и импрессионистов. Работы художника отличаются виртуозностью живописной техники и замечательной гармонией колорита.
Подробнее…
В 1872 году окончательно перебравшись в Париж, Джованни Болдини начал исполнять женские портреты – динамичные в выборе позы, однако строго выверенные по композиции и красочной гамме. Болдини писал портретируемых в свободной, импровизационной манере, используя длинные и острые мазки. Нюансы серого и белого, близкие Уистлеру, почти монохромность колорита выражали неизъяснимые состояния души; к концу века эта формула цветового аскетизма стала «языком для посвященных» – знаком элегантного, элитарного эстетизма. С 1880-х годов Болдини занял прочное место в артистической парижской среде как мастер виртуозных светских портретов, отличавшихся выразительной характеристикой кокетливо-дерзких дам высшего света и их изощренных вечерних туалетов. Атмосфера утонченного декаданса, наполненного символическими ассоциациями и оттенками чувств – дух «конца века», fin de siecle– пронизывает бравурное и эффектное искусство Болдини, в котором современники видели прямого продолжателя великих традиций старых мастеров.

Портреты Адольфа Менцеля (1895, Берлин - Далем) и Джеймса Уистлера (1897, Нью-Йорк, Бруклинский музей) характеризуют его как глубокого и проницательного портретиста. Между 1890 и 1910 Болдини создал ряд блестящих портретов известных общественных деятелей и людей искусства и театра. В этой области он был серьезным соперником Джона Сингера Сарджента. Болдини дважды завоевывал гран-при на Всемирных выставках в Париже - в 1889 и 1900 годах.

В 1932, после смерти мастера, прошла его персональная выставка в рамках венецианской Биеннале; в 1933 была организована посвященная ему мемориальная выставка в Нью-Йорке.
В 1935 на выставке итальянского искусства в Париже было представлено восемь картин Болдини, в том числе шесть портретов, среди которых были портреты композитора Дж.Верди и поэта графа Робера де Монтескье. Картины Болдини экспонировались вместе с работами Сарджента на специальной выставке во Дворце Почетного легиона в Сан-Франциско в 1959. Умер Болдини в Париже 12 января 1931.




Работы художника.

­­
Портрет Сары Бернар (Portrait of Sarah Bernhardt). Около 1880.

­­
The Black Sash.

­­
Портрет Марты Бибеску (Ritratto della principessa Marthe-Lucile Bibesco). 1911.

­­
Портрет Джузеппе Верди (The Portrait of Giuseppe Verdi). 1886

­­
The Hammock. 1872 – 1874

­­
The Letter (Письмо)

­­
Marchesa Luisa Casati, with a Greyhound

­­
Lina Bilitis, with Two Pekinese

­­
Madame Juillard In Red. 1912

­­
Портрет девушки

­­
Контесса Дзики, 1905

­­
Мадам Хьюго с сыном Жаном
1898,

­­
La Pianista

­­
Женский портрет.


Категории: Дамы в живописи, Воспоминания, Известные люди, Мода, Портретисты
Прoкoммeнтировaть
пятница, 2 декабря 2011 г.
Государыня Екатерина 08:23:11
Запись только для зарегистрированных пользователей.
воскресенье, 5 июня 2011 г.
ПЕРЧАТКИ: немного об этикете Великая Княжна Мария Николаевна 12:00:50
­­
Lous Icart
Подробнее…
Что сталось с маленькими белыми перчатками - кружевными, пикейными, лайковыми, - которые в прежние времена появлялись каждой весной? Неужели они сохранились только в воспоминаниях? Неужели занятия спортом и увлечение загаром отправили их в музей? Устояли только перчатки зимние - кожаные, замшевые, шерстяные, часто на шелковой или кашемировой подкладке.
Какого цвета должны быть перчатки - такого же, как сумка или туфли? Ответ: как туфли.

(Надин де Ротшильд)

­­
Сергей Кустарёв "Дама с цветком"

И по сей день не закончен спор о том, снимать или не снимать перчатку во время приветствия. Одно из современных пособий по этикету рекомендует даме снять перчатку, если "здоровается с женщиной старше себя, которая без перчатки или сняла её. Мужчине всегда можно подать руку в перчатке". Это для дам. Мужчины, здороваясь между собой, могут не снимать перчаток. А если дама подает руку без перчатки, мужчина должен поступить так же. Если же вам бросили перчатку, это вызов на дуэль!

­­
Сергей Кустарёв "Девушка с цветком"
http://www.liveinternet.ru/users/3251944/post113544125/


Категории: Дамы в живописи, Этикет
комментировать 1 комментарий | Прoкoммeнтировaть
воскресенье, 13 марта 2011 г.
Бриллиантовые звезды Императрицы Елизаветы Ella von Hessen 10:46:41
­­
Подробнее…­­
­­


Категории: Дамы в живописи, История, Мода, Сисси
Прoкoммeнтировaть
вторник, 22 февраля 2011 г.
Дамские Визитки. Карточки Диздери Великая Княжна Мария Николаевна 12:40:14
История взлета и падения талантливого парижского фотографа Андрэ-Адольфа Эжена Диздери занимает целую главу в рассказах о визитных карточках. Его изобретение породило невиданный ажиотаж и сотни последователей, сделав доступным тиражирование собственного изображения. Если задуматься, Диздери изобрел то, что в Сети сегодня называется «аватаркой»
Подробнее…­­
­­
Диздери в зените славы.

22 ноября 1854 мало кому известный провинциальный фотограф запатентовал фотоаппарат с четырьмя (!) объективами для производства carte de visite. Собственно революционность этой штуки была в том, что вытерпев несколько минут неподвижного сидения или стояния перед суетящимся фотографом, заказчик в итоге получал не одну фотографию, а целых восемь, размером 6х9 см (собственно, в размер визитки) причем стоило это удовольствие вдвое дешевле стандартного снимка. Сам фотограф оказался талантливейшим маркетологом. Заработав немного денег он открыл в Париже роскошный фотосалон, обстановка которого поражала воображение обывателя. Заручившись каким-то образом поддержкой в аристократических кругах Второй Империи, Диздери провел потрясающую пи-ар акцию :)­. Ему удалось заманить в свой салон не кого-нибудь, а императора Наполена III, причем произошло это в тот момент, когда войска Империи отправлялись на войну. Тщеславный племянник великого корсиканца и сам понимал толк в пи-аре - он демонстративно остановил марширующую гвардию у фотосалона, а сам, вместе со своим штабом направился фотографироваться :)­ разумеется «при полном параде». После этой выходки Париж, а за ним весь мир просто сошли с ума. Диздери, находясь на вершине славы, загребал в день по три-четыре чысячи (!) франков. «Карточки Диздери» стали предметом коллекционирования, и, кроме всего прочего, породили индустрию фотоальбомов как таковых. Сам фотограф получал и тратил миллионы. Но... Слава и успех часто быстротечны. Технологичность изобретения породила последователей, конкуренция снизила цены до минимума а когда прошел ажиотаж Диздери разорился... 4 октября 1889 в общественной больнице города Ниццы ослепший, оглохший, всеми забытый фотограф закончил свой путь.

Вот собственно «карточки Диздери» викторианской эпохи - в основном английские. Гравированные рисунки - это «оборотки» - реклама фотосалонов-изготовителей на обратной стороне.

­­
­­
­­
­­­­
­­­­
­­
­­
­­­­
­­­­
­­
­­
­­
­­
­­ ­­ ­­ ­­ ­­ ­­
­­ ­­
­­
­­ ­­
­­ ­­ ­­
­­
­­ ­­ ­­
­­
­­ ­­ ­­
­­
­­


Категории: Воспоминания, Дамы в живописи, Этикет
Прoкoммeнтировaть
суббота, 8 января 2011 г.
Парижские моды 1895 года Великая Княжна Мария Николаевна 12:01:16
­­
Подробнее…­­
­­
­­
­­
­­
­­


Категории: Воспоминания, Дамы в живописи, Этикет
Прoкoммeнтировaть
В продолжение темы " Счастливые мамочки" Великая Княжна Мария Николаевна 11:53:37
Маме было девятнадцать лет, а мне три года; тетушкам моим было одной - семнадцать,
другой - двадцать лет. Третьей исполнилось пятнадцать, а самой старшей - двадцать два года,
но она жила на Мартинике, и у нее у самой было уже шестеро детей.

Сара Бернар "Моя двойная жизнь"

Подробнее…
­­
­­
­­
­­


Категории: Воспоминания, Дамы в живописи, Этикет
комментировать 3 комментария | Прoкoммeнтировaть
Английские леди Прекрасной эпохи Великая Княжна Мария Николаевна 11:39:08
­­
Подробнее…
1890 год
­­
­­

1895 год
­­
­­
­­
­­

Vesta Tilly emerging from carriage at Ascot, 1904
­­

Vesta Tilly, who set the fashion in her new automobile hat, 1905
­­

Фотография из английского модного журнала.
1907 год

­­


Категории: Воспоминания, Дамы в живописи, Этикет
комментировать 3 комментария | Прoкoммeнтировaть
Нынешняя шляпа равняется по размеру колесу от автомобиля... Великая Княжна Мария Николаевна 11:27:19
­­
Очевидец передает о курьезе, свидетелем которого он был на границе в Вержблове.
Ехала в Петербург англичанка-певица. Срели ее багажа был огромный кожаный футляр для запасного колеса автомобиля.
Подробнее…- При вас автомобильное колесо? – спросил ее чиновник на таможне.
- Нет, это шляпа! Я не могла достать большого картона и поневоле воспользовалась этим футляром.
Итак, нынешняя шляпа равняется по размеру колесу от автомобиля.
"Петербургская газета", 26 (13) июля 1909 года

­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­

Категории: Воспоминания, История, Этикет, Дамы в живописи
комментировать 2 комментария | Прoкoммeнтировaть
вторник, 4 января 2011 г.
Калейдоскоп дамских мод эпохи модерна ( часть 1 ) Великая Княжна Мария Николаевна 11:06:27
­­
Подробнее…­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­


Категории: Дамы в живописи, Не вернуть, Этикет
комментировать 1 комментарий | Прoкoммeнтировaть
воскресенье, 2 января 2011 г.
Шляпки модерна Великая Княжна Мария Николаевна 12:52:01
По крышам Ветер
шутливо шлепал.
В ладонях Ветра
летела Шляпа.
Летела Шляпа,
ворон пугая,
с пером зелёным
от попугая.
Подробнее…
Заметив в небе
объект из фетра,
смеялись люди
над шуткой Ветра.
И только дочка
сказала папе:
«Имею жалость
к несчастной шляпе».

Летела Шляпа
вперед упрямо.
Вдогонку Шляпе
летела Дама.
Летела Дама
в тоске-печали…
Но Даму в небе
не замечали.

Тим СОБАКИН

­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­

Категории: Воспоминания, Дамы в живописи, История, Этикет
Прoкoммeнтировaть
Шляпки модерна Великая Княжна Мария Николаевна 12:48:50
Женщина в шляпе чёрной, с полями, как взмах крыла
Птицы огромной печальной... Тень коснулась чела,
Синей прозрачной вуалью упала к её бровям,
Те плавно дугой взметнулись навстречу чьим-то словам...
Августа томная спелость вишней пьянящей в глазах,
Солнца нежаркого нежность в лёгком румянце лица,
Грустью припухшие губки в мягком бордо под лучом,
Бледная шея излучиной в хрупкое ткнулась плечо,
Блики по шали зелёной складками льются вниз...
Женщина в шляпе чёрной, чей ты мираж иль каприз?

Инна Машенко

Подробнее…­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­


Категории: Воспоминания, Дамы в живописи, Мода, Этикет
Прoкoммeнтировaть
Шляпы - иллюстрации 1895 года Великая Княжна Мария Николаевна 12:44:47
­­
Подробнее…­­
­­
­­
­­
Шляпа Регина
­­
Шляпа Гилберт
­­
У шляпы имя Помпадур
­­
­­
Соледа
­­
Луи 16
­­
­­
Шляпа Ванда
­­
­­
­­
Шляпа носит имя Мария - Терезия
­­


Категории: Воспоминания, Дамы в живописи, Мода, Этикет
комментировать 1 комментарий | Прoкoммeнтировaть
Викторианство. Модные тенденции Великая Княжна Мария Николаевна 12:37:25
­­
Подробнее…­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­


Категории: Дамы в живописи, История, Мода, Этикет
Прoкoммeнтировaть
Шляпы начала 20 века Великая Княжна Мария Николаевна 12:32:45
­­
Подробнее…­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­


Категории: Дамы в живописи, Мода, Этикет
Прoкoммeнтировaть
Великая Княжна Мария Николаевна 10:41:16
Запись только для зарегистрированных пользователей.
суббота, 1 января 2011 г.
Красавицы эпохи модерна... Великая Княжна Мария Николаевна 14:23:44
Margery Waterlow, 1898.
­­
Подробнее…­­

Jemima Blackwood (later Lady Laveson) 1898
­­
­­

Baroness von Haugwitz 1898.
­­

Baroness de Geer .1898.
­­

Duchess of Bedford 1898.
­­

Mrs RJ Kennedy 1898.
­­

Baroness Linden 1898.
­­

Baroness Christine von Linden (1879-1969)
1898.

­­


Категории: Дамы в живописи, История, Этикет
комментировать 7 комментариев | Прoкoммeнтировaть
Красавицы эпохи модерна. Великая Княжна Мария Николаевна 14:12:52
Lady Randolph Churchill, later Mrs M Porch 1899
­­
Подробнее…
Consuelo, Duchess of Marlborough 1899
­­

Countess Annesley 1899
­­

Countess of Westmorland 1900
­­

'Daisy', Countess of Warwick 1899
­­
­­

Lady Boyer 1899
­­

Princess George Imeretinsky 1921.
­­

Winifred Wood 1901.
­­

Countess of Contadis 1902.
­­


Категории: Дамы в живописи, Этикет
Прoкoммeнтировaть
Великая Княжна Мария Николаевна 13:21:59
Запись только для зарегистрированных пользователей.
воскресенье, 26 декабря 2010 г.
Шляпы и стихи модерна-2 Великая Княжна Мария Николаевна 15:27:21
Александр Блок .1899
Когда мы любим безотчетно,
Черты нам милого лица,
Все недостатки мимолетны,
Его красотам нет конца.

­­
Подробнее…Александр Блок .1898
Когда-нибудь, не скоро, Вас я встречу...
Быть может, жизнь откроет звездный путь.
Простите мне... Под звуки Вашей речи
Я мог душой и сердцем отдохнуть...
Молчанье — всё... К чему слова пустые?
Спрошу одно: зачем Вам жизнь дана?
Чтоб вечно мчались песни неземные,
Чтоб в каждом сердце гасла тишина...

­­
Александр Блок .1898
Моей красавице-царице
Несу я юные стихи,
И сердца грустные страницы,
И дум неясные штрихи.
Вы — мой Кумир. Стихом и песней
Хочу Вам только передать,
Что для меня Вы всех прелестней,
И в Вас вся сердца благодать.
Как тихий ангел к изголовью,
Склонились Вы к моим мечтам,
Но как я к Вам горю любовью,
Не в силах передать стихам.
Простите мне за гимны эти:
Мне в них поведать суждено,
Что Вас одну люблю на свете,
Что Вам одной молюсь давно.

­­
Иван Бунин .1917
Мы рядом шли, но на меня
Уже взглянуть ты не решалась,
И в ветре мартовского дня
Пустая наша речь терялась.

Белели стужей облака
Сквозь сад, где падали капели,
Бледна твоя была щека,
И как цветы глаза синели.

Уже полураскрытых уст
Я избегал касаться взглядом,
Но был еще блаженно пуст
Тот дивный мир, где шли мы рядом.

­­
Иван Бунин
Беру твою руку и долго смотрю на нее,
Ты в сладкой истоме глаза поднимаешь несмело:
Вот в этой руке — все твое бытие,
Я всю тебя чувствую — душу и тело.

Что надо еще? Возможно ль блаженнее быть?
Но ангел мятежный, весь буря и пламя,
Летящий над миром, чтоб смертною страстью губить,
Уж мчится над нами!

­­
Максимилиан Волошин .1911
Обманите меня... но совсем, навсегда...
Чтоб не думать зачем, чтоб не помнить когда..
Чтоб поверить обману свободно, без дум,
Чтоб за кем-то идти в темноте наобум...
И не знать, кто пришел, кто глаза завязал,
Кто ведет лабиринтом неведомых зал,
Чье дыханье порою горит на щеке,
Кто сжимает мне руку так крепко в руке...
А очнувшись, увидеть лишь ночь и туман...
Обманите и сами поверьте в обман.

­­
Николай Гумилев
Еще не раз Вы вспомните меня
И весь мой мир, волнующий и странный,
Нелепый мир из песен и огня,
Но меж других единый необманный.

Он мог стать Вашим тоже и не стал,
Его Вам было мало или много,
Должно быть, плохо я стихи писал
И Вас неправедно просил у Бога.

Но каждый раз Вы склонитесь без сил
И скажете: «Я вспоминать не смею.
Ведь мир иной меня обворожил
Простой и грубой прелестью своею».

­­
Николай Клюев .В разлуке.1909
Мне хотелось бы плакать, моя дорогая,
В безнадежном отчаянье руки ломать,
Да небес бирюза так нежна голубая,
Так певуча реки искрометная гладь.

Я, как чайка, люблю по-надречные дали —
Очертанья холмов за тумана фатой,
В них так много живой, но суровой печали,
Колыбельных напевов и грусти родной.

­­
И еще потому я в разлуке не плачу,
Хороню от других гнев и слезы свои,
Что провижу вдали наших крыльев удачу
Долететь сквозь туман до желанной земли.

Неисчетны, дитя, буйнокрылые рати
В путь отлетный готовых собратьев-орлов,
Но за далью безбрежней ли степь на закате,
Зарубежных синей ли весна берегов?

Иль всё та же и там разостлалась равнина
Безответных на клекот курганов-полей,
И о витязе светлом не легче кручина
В терему заповедном царевне моей?

­­
Евгений Тарасов .1908
Быть с тобой,
Быть вдвоем в этом городе шумном
Не там, о, не там, не в дали голубой
В порыве безумном
Забыться, молчать,
Все понять, все найти бесконечно-желанным,
Миг, как вечность, встречать...
Здесь, в этом городе странном,
Туманном,
В эту весеннюю ночь
Хорошо нам, любовью венчанным.
Не надо цветов,
Не надо луны утомленной,
Все — прочь!
Только здесь, между каменных, тесных домов
Мы вдвоем, мы одни.
Погасли огни.
Влюбленный,
Хочу быть с тобой,
Но не там, не в дали голубой...
Кто-то ходит за дверью бесшумно,
Чей-то голос звучит за стеной.
Город безумный
На мгновенье затих.


Категории: Дамы в живописи, Этикет
Прoкoммeнтировaть


Диалоги о культуре > Дамы в живописиПерейти на страницу: 1 | 2 | 3 | 4 | следующуюСледующая »

читай на форуме:
пройди тесты:
Я не виновата, это всё Тимкампи! (5)
Я люблю тебя...Джейк!(часть 9)
читай в дневниках:
Роза

  Copyright © 2001—2018 BeOn
Авторами текстов, изображений и видео, размещённых на этой странице, являются пользователи сайта.
Задать вопрос.
Написать об ошибке.
Оставить предложения и комментарии.
Помощь в пополнении позитивок.
Сообщить о неприличных изображениях.
Информация для родителей.
Пишите нам на e-mail.
Разместить Рекламу.
If you would like to report an abuse of our service, such as a spam message, please contact us.
Если Вы хотите пожаловаться на содержимое этой страницы, пожалуйста, напишите нам.

↑вверх