Диалоги о культуре
Галерея искусств,музыка композиторов
Привет, Гость
  Войти…
Регистрация
  Сообщества
Опросы
Тесты
  Фоторедактор
Интересы
Поиск пользователей
  Дуэли
Аватары
Гороскоп
  Кто, Где, Когда
Игры
В онлайне
  Позитивки
Online game О!
  Случайный дневник
BeOn
Ещё…↓вниз
Отключить дизайн


Зарегистрироваться

Логин:
Пароль:
   

Забыли пароль?


 
yes
Получи свой дневник!

Диалоги о культуре > Писатели


Опросы, тесты c категорией "Писатели".
Пользователи, сообщества c интересом "Писатели".

понедельник, 15 октября 2012 г.
В наступающем году мы отметим 123 года со дня рождения Бориса Пастернака Императрица Всея Руси 11:36:28
­­


­­

10 февраля 2013 года исполняется 123 года со дня рождения писателя, поэта, лауреата нобелевской премии по литературе Бориса Пастернака.


Подробнее…
­­

В ранние годы творчества Пастернака главное место занимает поэзия. Его первые публикации вышли ещё в 1913 году. Позднее, сам автор отзывался о них как о «незрелых».


­­

Ещё в дореволюционные годы Борис Пастернак познакомился с поэтом-футуристом Владимиром Маяковским, чья личность и творчество оказали на юного литератора определённое влияние. Позднее Пастернак поддерживал связи с группой Маяковского «ЛЕФ».


­­

Короткий период официального советского признания наступил у писателю в конце 20-х – начале 30-х годов.


­­

Именно тогда он активно участвует в деятельности Союза писателей, а его произведения ежегодно переиздаются.


­­

В 1936 году отношения Пастернака с властями портятся. Он поселяется на даче в Переделкино, там писатель будет жить до самой смерти в 1960 году. Именно в то время главное место в его литературной жизни занимает проза, а основным средством заработка становятся литературные переводы.


­­

Вершиной творчества писателя стал результат 10-летних трудов, роман «Доктор Живаго». В романе рассказывается о жизни российской интеллигенции на фоне драматического периода от начала столетия до Гражданской войны. Очень двусмысленно автор высказался и в отношении революции.


­­

В Советском Союзе роман был встречен крайне негативно. Союз писателей СССР требовал лишить Пастернака гражданства и выслать из страны. Публикации «Доктора Живаго» на Западе лишь усилили гонения.


­­

В 1958 году Борис Пастернак стал лауреатом Нобелевской премии по литературе. Это второй после Ивана Бунина русский писатель, удостоенный столь высокой награды.


­­

В 1988 году роман «Доктор Живаго» впервые опубликовали в СССР, а в 1989 г. Нобелевскую премию и диплом лауреата торжественно вручили сыну Пастернака в Стокгольме.


­­

Дом Бориса Пастернака


­­

Похоронен Борис Пастернак в поселке Переделкино Московской области


­­



Категории: Писатели
Прoкoммeнтировaть
вторник, 9 октября 2012 г.
Чехов: по-прежнему актуален Императрица Всея Руси 11:13:16
­­


­­

29 января мир отметит 153-й День рождения великого русского классика Антона Павловича Чехова.


Подробнее…
­­

«Медицина — моя законная жена, а литература — любовница», — говорил Чехов. Сам Антон Павлович считал себя прежде всего врачом. На фото: Антон Чехов с братом Николаем (слева).


­­

Поначалу увлечение литературой было средством заработка для студента медицинского факультета МГУ Чехова.


­­

Драматургия Чехова во всем мире стала «визитной карточкой» русской литературы. На фото: А. П. Чехов с Максимом Горьким в Ялте.


­­

По собственной инициативе Чехов, преодолевая огромные сложности и испытания, отправился через всю Россию на Дальний Восток, на остров Сахалин.


­­

Там он занимался переписью населения, лично обходил дома и заполнил тысячи карточек, сохранившихся до сих пор. На фото: Чехов с супругой Ольгой Леонардовной Книппер (справа).


­­

А в Подмосковье, занимаясь врачебной практикой, доктору Чехову однажды удалось остановить распространение холеры.


­­

С 1892 по 1899 годы Чехов проживал в своем подмосковном имении Мелихово, где написал 42 произведения. Сейчас там находится один из главных чеховских музеев.


­­

С 1892 по 1899 годы Чехов проживал в своем подмосковном имении Мелихово, где написал 42 произведения. Сейчас там находится один из главных чеховских музеев.


­­

Антон Павлович является непревзойдённым мастером коротких рассказов. В жизни он руководствовался принципом: «Краткость – сестра таланта». На фото: А. П. Чехов и Л. Н. Толстой в Крыму, 1900 год.


­­

Десятки произведений Чехова экранизированы. В их числе такие известные, как «Дядя Ваня», «Человек в футляре» и «Палата №6». На фото: Антон Павлович Чехов (в центре) с исполнителями спектакля Чайка. 1898 г.


­­

«Берегите в себе человека,» - призывал великий классик.


­­


­­


Категории: Писатели
комментировать 1 комментарий | Прoкoммeнтировaть
понедельник, 16 января 2012 г.
Императрица Всея Руси 07:33:25
Запись только для зарегистрированных пользователей.
понедельник, 9 января 2012 г.
Джон Толкиен – человек, вернувший нам сказку Императрица Всея Руси 09:26:55
­­


­­

120 лет назад, 3 января 1892 года, на свет появился выдающийся писатель, лингвист, филолог, а также родоначальник жанра фэнтези – Джон Рональд Руэл Толкиен. Именно ему, оксфордскому профессору англосаксонского языка и литературы, мы обязаны возвращением в массовую культуру эльфов, гномов, троллей, гоблинов, волшебников и драконов. Произведения Толкиена оказали огромное влияние на мировую культуру XX и даже XXI века. Они были неоднократно адаптированы для кино, мультипликации, аудиопьес, театральной сцены, компьютерных игр.


Подробнее…
­­

Джон Рональд Руэл Толкиен родился 3 января 1892 года в Блумфонтейне в Африке. Через три года они вместе с матерью и младшим братом возвращаются в Англию. В 1911 году Рональд поступает в Оксфорд, где занимается филологией. В 1915 году Толкиен с отличием закончил университет и пошёл служить лейтенантом в полк Ланкаширских стрелков; вскоре он был призван на фронт и участвовал в Первой мировой войне. После окончания войны Толкиен посвятил себя научной карьере: сначала преподавал в Университете Лидса, в 1922 году получил должность профессора англо-саксонского языка и литературы в Оксфордском университете, где стал одним из самых молодых профессоров (в 30 лет) и скоро заработал репутацию одного из лучших филологов в мире.


­­

В 1937 году публикуется повесть Толкиена – «Хоббит», которая пользуется большим успехом у читателей.


­­

В середине 1950-х годов выходит в свет трилогия «Властелин колец». За следующие 30 лет эти романы были переведены на большинство языков и выдержали множество переизданий. На фото: плакат фильма «Властелин Колец: Возвращение Короля» (2003 год).


­­

«Властелин Колец» Толкиена был неоднократно экранизирован, сначала в виде мультипликационных фильмов, а в 2001—2003 Питер Джексон снял три высокобюджетных блокбастера «Властелин Колец», получивших множество премий и собравших в прокате более 1 миллиарда долларов. На фото: кадр из мультипликационного фильма «Властелин колец» (режиссер Ральф Бакши, 1978 год).


­­

На фото: кадр из фильма «Властелин колец: Братство кольца» (2001 год).


­­

На фото: режиссер трилогии «Властелин колец» Питер Джексон раздает автографы.


­­

В конце 2012 года ожидается выход фильма «Хоббит: Нежданное путешествие».


­­

Произведения Толкиена стали культом для многих поклонников его творчества и породили целое движение толкиенистов – поклонников ролевых игр, которые разыгрывают сюжеты из его книг.


­­

Джон Толкиен умер 2 сентября 1973 года в возрасте 81 года и был похоронен в Оксфорде.


Категории: Писатели
Прoкoммeнтировaть
вторник, 20 декабря 2011 г.
Писатель, историк, Константин Сергеевич Аксаков Императрица Всея Руси 07:31:28
­­


­­Константин Сергеевич Аксаков (29.3.1817–7.12.186­0), русский писатель, историк. Один из основоположников славянофильского движения. Сын писателя С.Т. Аксакова, брат И.С. Аксакова. Окончил Московский университет (1835). После окончания университета писал стихи, пародии, делал переводы, печатаясь в либеральных "Телескопе" и "Молве". Еще в 1832 г. вошел в западнический демократический кружок Н.В. Станкевича, с которым его сближали отрицательное отношение к крепостничеству, интерес к немецкой классической философии. В 1837–1839 гг. поддерживал тесные отношения с В.Г. Белинским и М.А. Бакуниным; принимал живое участие в "Московском наблюдателе", выходившем под редакцией Белинского. Однако усиливавшиеся революционные устремления Белинского и других членов кружка, неприятие ими православно-патриар­хальных устоев, резкая критика русской монархии заставляли Аксакова все больше отходить от этого круга. Ему становилось все очевиднее на практике, в какую ложную сторону ведет революционное вольнодумство и западничество, даже если оно выступает против действительных общественных пороков и государственных недостатков.

В начале 1839 г. произошло окончательное размежевание. «Что сказать вам про мои отношения с приятелями, милые друзья? – пишет Аксаков братьям.– Я расстался со всем их кружком без ссоры, без вражды, отдавая им полную справедливость в том, что в них есть хорошего, расстался сам, по истинному своему влечению, и чувствую себя теперь совершенно под вольным небом, и дышу свободно». Белинский в свою очередь признавал: «В нем есть и сила, и глубокость, и энергия, он человек даровитый, теплый, в высшей степени благородный, но благодаря своему китайскому элементу, лишающему его движения вперед путем отрицаний, он все еще обретается в мире призраков и фантазий и даже и не понюхал до сих пор действительности». Под "китайским элементом" Белинский, конечно, имел в виду русскую спокойную православную консервативность.

Этот период жизни описан Аксаковым в "Воспоминаниях студентства" (1855). В поисках единомышленников он вскоре сошелся с И.В. Киреевским и Ю.Ф. Самариным, около 1840 г. примкнул к кружку А.С. Хомякова и стал в 1840-50-е гг. одним из наиболее видных славянофилов. В 1846 г. опубликовал свою магистерскую диссертацию “Ломоносов в истории русской литературы и русского языка”.

Свои общественно-историч­еские взгляды К. Аксаков выразил в исторических работах – “Об основных началах русской истории” (1861), “Родовое или общественное явление был изгой?” (1850), “О древнем быте у славян вообще и у русских в особенности” (1852), “Семисотлетие Москвы” (1846), “Несколько слов о русской истории, возбужденных историею г. Соловьева. По поводу I тома” (1851), “Замечания на статью г. Соловьева...” (1857), а также в стихотворениях (“Возврат”, “Петру”, “Москва”, “Безмолвна Русь” и др.) и в драматических произведениях (особенно “Освобождение Москвы в 1612 году”).

Свою историческую концепцию Аксаков противопоставлял западническим взглядам С.М. Соловьева, К.Д. Кавелина и Б.Н. Чичерина. История России, по мнению Аксакова, принципиально отлична от истории других стран Европы. Противопоставление двух главных движущих сил истории – народа (земли) и государства (власти) – ведущая мысль Аксакова: в Западной Европе эти две силы незаконно смешались, народ стремился к власти и в борьбе возник конституционный строй; в России же народ и государство мирно сосуществовали («сила власти – Царю, сила мнения – народу») вплоть до реформ Петра I, когда дворянство, интеллигенция оторвались от народа, а государство начало теснить “землю”.

Народ, земля отождествлялись Аксаковым с общиной – основой всего общественного строя Руси. Лишь патриархально-общин­ный быт, сложившийся на основе Православия, гарантирует русскому обществу отсутствие классовых и национальных противоречий, обезпечивает единение Царя, народа и Церкви. Западная цивилизация рассудочна, там “внутренняя правда” христианства подчинена внешнему принуждению, регламенту государства. Славяне же, сохранившие истинное христианство и соответствующий его смыслу общинный быт – воплощение нравственного союза людей, – не образуют из себя государства, а добровольно призывают его.

Община и государство сосуществуют на условиях взаимной договоренности и разделения функций, как две “отдельные союзные силы”. Государство не должно вмешиваться в земледелие, промышленность, торговлю, идейно-нравственную­ жизнь. Русский народ, полагал он, есть народ не государственный, в смысле влияния на власть (он – служебный и в этом смысле, конечно, государственный, иначе невозможно было бы построение такого мощного государства, Российской Империи). Именно этим, по его мнению, объясняется «многовековая тишина внутри России». Равновесие сил было нарушено Петром I, который стал первым монархом, исказившим отношения между государством и народом. Аксаков представил Александру II “Записку о внутреннем состоянии России”, в которой, в частности, упрекал правительство за подавление свободы народа, что ведет к нравственной деградации нации.

Эта критическая особенность славянофилов была тогда главным препятствием для их тесного сотрудничества с правительственными кругами. Однако последовавшая уже после смерти К. Аксакова отмена крепостного права в немалой степени произошла под влиянием славянофильской критики.

Полный сил и здоровья, Аксаков тяжело переживал смерть отца в 1859 г. и от ослабления организма заболел чахоткой. Заграничное лечение не помогло. Аксаков похоронен в Симоновом монастыре рядом с отцом.

Категории: Писатели, История
Прoкoммeнтировaть
четверг, 10 ноября 2011 г.
Императрица Всея Руси 17:59:40
Запись только для зарегистрированных пользователей.
10 ноября 1910 г.101 год назад-Из своего дома в Ясной Поляне ушел 82-летний Лев Толстой Императрица Всея Руси 17:28:29
­­


­­(29 октября) 10 ноября 1910 года в 5 часов утра из своего дома в Ясной Поляне ушел 82-летний Лев Толстой.

На его столе осталось письмо для Софьи Андреевны: «Отъезд мой огорчит тебя. Сожалею об этом, но пойми и поверь, что я не мог поступить иначе. Положение мое в доме стало невыносимым. Кроме всего дурного, я не могу более жить в тех условиях роскоши, в которых я жил, и делаю то, что обыкновенно делают старики: уходят из мирской жизни, чтобы жить в уединении и тиши последние дни своей жизни».

Своё последнее путешествие он начал на станции Козлова Засека. По дороге он заболел воспалением лёгких и вынужден был сделать остановку на маленькой станции Астапово (ныне Лев Толстой, Липецкая область), где (7) 20 ноября и умер.

«Священная мысль о прекрасной стране жила в сердце Толстого, когда он шёл за сохою, как истинный Микула Селянинович древнерусского эпоса, и когда он, подобно Беме, тачал сапоги, вообще искал случая прикоснуться ко всем фазам труда. Без устали разбрасывал этот сеятель жизненные зёрна, и они крепко легли в сознание русского народа. Бесчисленны дома имени Толстого, толстовские музеи, библиотеки и читальни его имени. И разве можно было вообразить лучшее завершение труда Толстого, как его уход в пустыню и кончину на маленьком полустанке железной дороги? Удивительный конец великого путника!» — сказал о Льве Толстом Николай Рерих.

Категории: Писатели
комментировать 2 комментария | Прoкoммeнтировaть
10 ноября 1866 г. 145 лет назад Императрица Всея Руси 17:18:18
В канун своего 45-летия Федор Достоевский закончил диктовать стенографистке Анне Сниткиной роман «Игрок»


­­


­­Написание романа «Игрок» имеет долгую предысторию. В 1863 году Фёдор Достоевский приехал на отдых в Баден-Баден. Там он за несколько дней проиграл не только все свои деньги, но и наличность своей подруги Полины Сусловой.

Достоевскому грозила долговая тюрьма, поэтому летом 1866 года ему пришлось заключить кабальный договор с издателем Федором Стелловским о продаже тому за 3000 рублей прав на публикацию полного трехтомного собрания своих сочинений и нового романа, который требовалось представить к 14 ноября.

Для ускорения работы друзья посоветовали писателю воспользоваться бесплатной помощью лучшей ученицы Петербургской школы скорописи, его поклонницы – Анны Сниткиной.

В канун своего 45-летия, 10 ноября 1866 года, Федор Достоевский закончил диктовать 20-летней стенографистке Анне Сниткиной роман «Игрок», начатый в 8 часов вечера 16 октября, то есть за несколько недель до того.

13 ноября он отвез рукопись Стелловскому, а 20 ноября предложил Анне руку и сердце.

Категории: Писатели
Прoкoммeнтировaть
вторник, 8 ноября 2011 г.
И.А. Бунин – «последний дар дворянской усадьбы русской литературе» Императрица Всея Руси 08:31:01
­­


­­

Иван Алексеевич Бунин (10.10.1870–8.11.19­53), – большой русский писатель, тонкий мастер художественного слова, родился в Воронеже. Происходил из древнего дворянского рода. Детство Бунин провел в небольшом родовом имении Бутырки в деревенской глуши Орловской губ. Получил хорошее домашнее образование (курс гимназии и курс университета проходил под руководством приглашенных преподавателей). Начал писать стихи с 7 лет.

В 1889 г. Бунин переехал в Харьков к брату Юлию. Здесь он познакомился с народниками. В конце 1889 г. принял предложение издательницы Н.А. Семеновой о сотрудничестве в “Орловском вестнике” и переехал в Орел.

В 1891 г. вышла первая книга Бунина – “Стихотворения 1887–1891”. С августа 1892 г. Бунин служил в городской управе Полтавы и сотрудничал в “Полтавских губернских ведомостях”. В начале 1890-х г. Бунин был уже известным поэтом и прозаиком, публикуя стихи и рассказы в популярных в то время литературно-политич­еских журналах: “Русское богатство”, “Северный вестник”, “Вестник Европы”.

В 1895 г. Бунин оставил службу в Полтаве, уехал в Петербург, затем в Москву, сблизился с К.Д. Бальмонтом, В.Я. Брюсовым, Ф.К. Сологубом, затем с В.Г. Короленко, А.И. Куприным, А.П. Чеховым. В 1898–1900 гг. Бунин в Одессе и Ялте входит в круг "Товарищества южных художников". Своеобразной данью символизму явился сборник стихов Бунина “Листопад”, вышедший в начале 1901 г.

С начала 1900-х гг.Бунин публиковал стихи и прозу в сборнике "Знание" (ред. М. Горький); в 1902–1909 гг. вышли 5 томов его первого собрания сочинений. В 1900–1904 гг. Бунин жил в Западной Европе (Германии, Франции, Италии). В 1907 г. совершил путешествие в Египет, Сирию, Палестину, зимой 1909 г. жил на о. Капри, где встречался с М. Горьким. В 1910 г. была опубликована большая социально-критическ­ая повесть Бунина "Деревня", явно утрировавшая крестьянский быт в самых мрачных красках и потому принесшая ему широкую известность в кругах "прогрессивной общественности". В 1912 г. Бунин был избран почетным членом Общества любителей Российской словесности, в 1912–1914 гг. принимал участие в "Книгоиздательстве писателей в Москве".

В 1915 вышло первое Полное собрание сочинений Бунина в 6 томах. Вершиной творчества Бунина дореволюционной поры считаются его сборник “Иоанн Рыдалец. Рассказы и стихи 1912–1913”, “Чаша жизни. Рассказы 1913–1914”, “Господин из Сан-Франциско”, “Произведения 1915-1916 гг.”.

Первую мировую войну, а затем Февральскую революцию Бунин воспринял как предзнаменование страшного всероссийского крушения. Октябрьский переворот рассматривал как кровавое безумие. Весь разгул низменных инстинктов, жестокостей и хаоса этого смутного времени описан им в дневниках "Окаянные дни", ярко предающих нравственную атмосферу революции. В 1918–1920 гг. Бунин находился в Одессе, в январе 1920 г. эмигрировал в Константинополь.

Эмигрантская жизнь Бунина была связана главным образом с Францией, где им были написаны 10 новых книг прозы. Все, написанное им в эмиграции, касалось России, русского человека, русской природы: "Косцы", "Лапти", "Далекое", "Митина любовь", цикл новелл "Темные аллеи", роман "Жизнь Арсеньева". И в отличие от "Деревни" теперь он писал о крестьянской России уже как об утраченном рае.

Подробнее…В 1933 г. Бунину была присуждена Нобелевская премия по литературе – «за правдивый артистичный талант, с которым он воссоздал в художественной прозе типичный русский характер». Присуждение этой высокой премии первому русскому писателю стало всеэмигрантским торжеством. В 1950 г. в Париже вышли "Воспоминания" Бунина, полные нелицеприятных характеристик тем "прогрессивным" писателям, которые их заслуживали.

«Творчество Ивана Алексеевича Бунина, – отмечал И.А. Ильин, – последний дар русской дворянской помещичьей усадьбы, дар ее русской литературе, России и мировой культуре». Тесное соприкосновение усадьбы с крестьянским бытом заставило Бунина «принять в свою душу и кое-что из тех сокровенных залежей мудрости и доброты, свободы и Богосозерцания, которые образуют самую субстанцию русского народного духа». Но Ильин дал также всестороннюю и точную критику творчества писателя, которое имело не только православные стороны.

Врожденная и искренняя любовь к Родине не позволила Бунину принять власти большевиков (хотя во время советско-германской войны он сочувствовал победам красной армии, воспринимая их как защиту русской земли от захватчиков; тем не менее после войны отверг предложение вернуться в СССР). Ниже – отрывок из его речи в Париже от 16 февраля 1924 г.

Миссия русской эмиграции


...Миссия, именно миссия, тяжкая, но и высокая, возложена судьбой на нас... Мы некий грозный знак миру и посильные борцы за вечные, божественные основы человеческого существования, ныне не только в России, но и повсюду пошатнувшиеся.

Взгляни, мир, на этот великий исход и осмысли его значение. Вот перед тобой миллион из числа лучших русских душ, свидетельствующих, что далеко не вся Россия приемлет власть, низость и злодеяния ее захватчиков; перед тобой миллион душ, облаченных в глубочайший траур, душ, коим было дано видеть гибель и срам одного из самых могущественных земных царств... взгляни, мир, и знай, что пишется в твоих летописях одна из самых черных и, быть может, роковых для тебя страниц!...

Сотни тысяч из нашей среды восстали вполне сознательно и действенно против врага, ныне столицу свою имеющего в России, но притязающего на мировое владычество, сотни тысяч противоборствовали ему всячески, в полную меру своих сил, многими смертями запечатлели свое противоборство – и еще неизвестно, что было бы в Европе, если бы не было этого противоборства. В чем наша миссия, чьи мы делегаты? От чьего имени дано нам действовать и предстательствовать? Поистине действовали мы, несмотря на все наши человеческие падения и слабости, от имени нашего Божеского образа и подобия. И еще – от имени России: не той, что предала Христа за тридцать сребреников, за разрешение на грабеж и убийство и погрязла в мерзости всяческих злодеяний и всяческой нравственной проказы, а России другой, подъяремной, страждущей, но все же до конца не покоренной.

Мір отвернулся от этой страждущей России, он только порою уподоблялся тому римскому солдату, который поднес к устам Распятого губку с уксусом... Но тем важнее миссия русской эмиграции...

Миссия русской эмиграции, доказавшей своим исходом из России и своей борьбой, своими ледяными походами, что она не только за страх, но и за совесть не приемлет Ленинских градов, Ленинских заповедей, миссия эта заключается ныне в продолжении этого неприятия... Знаю, многие уже сдались, многие пали, а сдадутся и падут еще тысячи и тысячи. Но все равно: останутся и такие, что не сдадутся никогда...

В дикой и ныне мертвой русской степи, где почиет белый ратник, тьма и пустота. Но знает Господь, что творит. Где те врата, где то пламя, что были бы достойны этой могилы. Ибо там гроб Христовой России. И только ей одной поклонюсь я, в день, когда Ангел отвалит камень от гроба ее.

Будем же ждать этого дня. А до того, да будет нашей миссией не сдаваться ни соблазнам, ни окрикам. Это глубоко важно и вообще для неправедного времени сего, и для будущих праведных путей самой же России...

И.А. Бунин
1924


Категории: Писатели
комментировать 1 комментарий | Прoкoммeнтировaть
воскресенье, 23 октября 2011 г.
Великий сказочник Евгений Шварц Императрица Всея Руси 08:55:36
­­


­­

На днях исполнилось 115 лет со дня рождения выдающегося советского драматурга, писателя Евгения Львовича Шварца. Многие из нас знают его по замечательным фильмам "Обыкновенное чудо", "Убить дракона", "Золушка" и др. Его пьесы-сказки до сих пор проходят с большим успехом в театрах России и за рубежом. Но в реальной жизни Шварц даже писателем себя никогда не называл, потому что стеснялся. Он был уверен: "Вслух можно сказать: я член Союза писателей, потому что это есть факт, удостоверяемый членским билетом, подписью и печатью. А писатель — слишком высокое слово...". Родился Е.Л. Шварц 21 октября 1896 года в г. Майкопе в семье врача. В студенческие годы увлекался театром и литературой. Первая его книжка – «Рассказы старой балалайки», посвященная детям, вышла лишь в 1925 году.


Подробнее…
­­

Он писал и для взрослых, и для детей. Однако во всех случаях, когда Шварц обращался к детям, к нему внимательно прислушивались взрослые.


­­

При жизни Сталина пьесы Шварца не ставились, и только в 1956 г. был издан первый сборник пьес. В этом же году он был награжден орденом Трудового Красного Знамени.


­­

В 1944 году начинается работа над самым личным, исповедальным произведением - сочинением, которое заняло десять лет. Название менялось несколько раз: "Медведь", "Веселый волшебник", "Послушный волшебник", "Безумный бородач"… Пока, наконец, не получилось "Обыкновенное чудо".


­­

На фото: кадр из мультфильма, снятый по произведению Шварца "Сказка о потерянном времени".


­­

Вершина творческого достижения Евгения Шварца – "Дракон" (1944). Но спектакль показали только один раз 4 августа 1944 года, после чего постановка была запрещена: слишком ярко и тонко Шварц выписал образ вождя-диктатора. Позднее он признался дочери: "Надо же! Писал про Гитлера, а получилось про нас".


­­

Творчество датского писателя Андерсена серьезным образом повлияло на произведения Шварца. Именно картина "Золушка" воплотила в себе всю любовь Шварца к андерсеновским сказкам. Правда, сюжеты датского сказочника у Евгения Львовича получились жестче и ближе к реалиям жизни. Возможно, поэтому они легко вписались в контекст современной эпохи.


­­

За четыре года до смерти Евгений Львович Шварц в своем дневнике написал о себе самом в третьем лице: "Все его сказки - это вечное сражение, подчас невидимое. Та самая постоянная и неизбывная борьба добра и зла. Причем часто такая борьба по Шварцу происходит в одном человеке".


Категории: Писатели, Сценаристы
комментировать 1 комментарий | Прoкoммeнтировaть
среда, 7 сентября 2011 г.
7 сентября 1870 года родился - Александр Куприн, русский писатель Императрица Всея Руси 06:39:56
­­


7 сентября 1870 — 25 августа 1938

141 год назад - 73 года назад


­­ Александр Иванович Куприн родился (26 августа) 7 сентября 1870 года в Пензенской губернии. Его отец умер от холеры, когда мальчику был всего год. В 1874 году они с матерью переезжают в Москву, где поселяются в Сиротском пансионе. В 1880 году он поступает во Вторую московскую военную гимназию, но не может мириться с жесткой казарменной дисциплиной. Уже здесь рождается его любовь к литературе: Александр пробует свои силы в поэзии.

Осенью 1888 года его принимает в свои стены Третье Александровское юнкерское училище в Москве. В 1889 году он впервые выступает в печати, публикуя в «Русском сатирическом листке» рассказ «Последний дебют». В 1890 году, окончив училище, подпоручик Куприн отправляется в пехотный Днепровский полк. В 1893 году он заканчивает повесть «Впотьмах», рассказы «Лунной ночью» и «Дознание». Казарменные будни становятся для него все невыносимее.

Осенью 1893 года Куприн получает отставку и через год оказывается в Киеве. Он много печатается в газетах, пишет рассказы, очерки, заметки. Итогом было два сборника: очерков («Киевские типы», 1896) и рассказов («Миниатюры», 1897). В 1896 году Куприн пишет цикл очерков о рабочих, набрасывает контуры повести «Молох». Вслед за этим появляются «Прапорщик армейский» (1897), «Олеся» (1898), «В цирке» (1901), «Конокрады» (1903), «Белый пудель» (1903) и повесть «Поединок» (1905).

В 1901 году Куприн приезжает в Петербург, где перед ним открываются двери редакций популярных «толстых» журналов («Русское богатство» и «Мир Божий»). В 1897 г. он знакомится с Буниным, чуть позднее – с Чеховым и Горьким. Приезжая в Москву, посещает литературное объединение «Среда». Издательство «Знание» выпускает в 1903 году первый том рассказов Куприна, и критика положительно о них отзывается.

В 1902 году Куприн женится на дочери издательницы Давыдовой. В 1909 году писатель получает за три тома художественной прозы академическую Пушкинскую премию, в 1912 выходит собрание его сочинений.

В начале Первой мировой войны Куприн вновь надевает мундир. Демобилизовавшись, он организует в своём гатчинском доме военный госпиталь. После Февральской революции Куприн переезжает в Петроград, где редактирует эсеровскую газету «Свободная Россия». Во время Октябрьской революции Куприн публикуется в буржуазных газетах, критикует планы Ленина по преобразованию России. Летом 1920 года он оказывается в Париже, где его литературное творчество практически прекращается. Новый сборник выходит только в 1927 году. В 1933 году выходит его роман «Юнкера».

Очень скучая по Родине, он 31 мая 1937 года возвращается в Россию и селится в голицынском Доме творчества писателей. В конце декабря 1937 года Куприн переезжает в Ленинград. В 1938 году, в ночь на 25 августа после тяжелой болезни Куприн скончался.

Категории: Писатели
Прoкoммeнтировaть
суббота, 30 июля 2011 г.
30 июля 1511 года родился Джорджо Вазари - итальянский живописец, Императрица Всея Руси 07:48:13

­­


архитектор и писатель эпохи маньеризма


30 июля 1511 — 27 июня 1574

500 лет назад - 437 лет назад


­­ Джорджо Вазари родился в Ареццо 30 июля 1511 года. Его отец был гончаром.

Первым учителем Вазари, когда ему ещё не было двенадцати лет, стал французский художник Гильом де Марсилья, расписывавший витражи церкви в Ареццо. Около 1524 года Джорджо Вазари уехал во Флоренцию, где работал в мастерских Андреа дель Сарто и Микеланджело.

С 17 лет Вазари путешествовал по Италии в поисках работы; однажды он счастливо встретился с одним из первых своих покровителей, Ипполитом Медичи, который взял его с собой в Рим. Здесь Вазари вскоре получил от своего покровителя заказ написать картину «Венера и Грации».

­­

Джорджо Вазари. Пейзаж Флоренции


В 1531 году Вазари вернулся во Флоренцию к герцогу Александру Медичи, большому почитателю живописи. Во дворце герцога Вазари написал несколько картин и портрет Александра, а также преподавал архитектуру и декор.

В 1537 году Александр Медичи был злодейски убит, и Вазари снова остался без покровителя. Несмотря на молодость, художник уже приобрел большую известность и стал получать различные приглашения.

Живопись Вазари представляет собой яркий образец тосканского маньеризма. Картины по большей части написаны в холодной цветовой гамме.

­­

Джорджо Вазари. Лоджия Галереи Уффици. Вид на Палаццо Веккьо. Флоренция


Главная архитектурная работа Вазари — ансамбль Уффици во Флоренции (1560-1585). Вазари является автором фресок в палаццо Веккьо во Флоренции (с 1555) и Зале Реджа в Ватикане (1571-1573). Вазари был талантлив в декоре, но мирился с неудачами в монументальной архитектуре.

Вазари был человеком широких культурных интересов и внес огромный вклад в историю искусства как создатель «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» — книги, которая остается важным источником сведений о жизни и творчестве итальянских художников Возрождения. Первое издание было осуществлено в 1550 году. Только через 18 лет после первого издания, его сочинение приняло окончательный вид, в котором и дошло до нашего времени. Это второе издание украшено портретами художников.

Умер Вазари во Флоренции 27 июня 1574 года.

Категории: Живописцы, Архитекторы, Писатели
Прoкoммeнтировaть
вторник, 24 мая 2011 г.
Достоевский Scarlett O.Hara 09:46:00
Материалы статьи будут пополняться!

« Таланту нужно сочувствие, ему нужно, чтоб его понимали »
Ф.М.Достоевский


­­

­­ ­­
Подробнее…­­

На канале "Россия 1" состоялась премьера телесериала "Достоевский".Этот фильм открывает нам нового писателя - страстного игрока, любовника и каторжанина. В ленте режиссера Владимира Хотиненко по сценарию Эдуарда Володарского сыграли как признанные звезды, так и пока неизвестные молодые актеры.

­­ ­­

Примерно так будущий великий писатель выглядел в начале 1850 года, когда был отправлен на каторгу. С этого эпизода, резко развернувшего жизнь Достоевского, и начинается действие фильма Владимира Хотиненко. В течение следующих семи серий Достоевский пройдет путь от молодого автора противоречивой повести "Двойник" до признанного гения мировой литературы.

­­ ­­

Народный артист России Евгений Миронов рассказывает: "Возможность была постоянного нахождения не просто в образе, а в образе нескольких возрастов, потому что в один и тот же день снимали, предположим, когда мне 50 с лишним, в этот же день через 2 часа, когда мне 29, 35, 40. Честно говоря, я никогда не размышлял, как я старел или взрослел. Что во мне менялось, себя же не видишь со стороны по фильму. Я не мог понять, как изменяется Федор Михайлович, пластически, внутренне, что с ним происходит. Вот это нужно было все держать в голове, чтобы потом выходить на площадку и знать, что ты сейчас делаешь".

­­ ­­

Отношения с женщинами - один из киноприемов, позволяющих зрителю рассмотреть Достоевского и как человека, и как писателя. Чулпан Хаматовой досталась роль первой жены Федора Михайловича - Марии Исаевой, которая сначала его вдохновляла, но затем едва не сгубила его карьеру.
"Дублей было много, - вспоминает актриса. - Мне каждый раз было немного страшно за Женю, который каждый раз буквально грохался в обморок, но в этой сложности был невероятный азарт и интерес, потому что все творческие люди, они очень сами в себе сомневаются всегда. И им всегда нужна поддержка. И желательно, чтобы эта поддержка шла от самых близких людей. И когда такой человек, который в поиске, сомневающийся, видит вместо поддержки издевательство самого ближайшего человека, жены, это, конечно, чудовищно жестоко и тяжело".

­­ ­­

н уже бронзовый, великий писатель и такой закостеневший чуть-чуть образ, которого в школе не очень любили читать, тяжелое вроде бы чтение, вот и я стал открывать для себя Достоевского параллельно с разработкой этого проекта и со съемками. До последних съемочных дней я узнавал Федора Михайловича как человека и, надеюсь, зритель сможет со мной проделать этот же путь", - делится режиссер Владимир Хотиненко.

­­ ­­

Даже небольшую роль доктора Яновского, у которого Достоевский уводит жену, Владимир Хотиненко отдал Дмитрию Певцову, который с этой ролью блестяще справился.
"Федор Михайлович - это представитель писателей, которые взрывают. Он сам себе война. У него внутри война и плюс личность, его болезни, вот это несет эту войну в искусство. Это его, наверное, беда личная человеческая, и для нас как для актеров это причина, которая заставляет работать внутренне. Это очень интересный материал", - говорит Певцов.

­­ ­­

Образ Достоевского авторы фильма складывали буквально по кусочкам - из воспоминаний его близких, друзей, из редких фотографий и рисунков. Евгений Миронов долго работал над голосом - чтобы он был таким же вроде бы сухим и тихим, но все же твердым и отчетливо слышимым.

­­ ­­

Каждая серия фильма начинается сценой написания портрета Достоевского Василием Перовым. Этот образ мрачного мыслителя известен всем еще по школьным учебникам. Этот эпизод, который задумывался лишь фрагментом фильма, в итоге стал системообразующим - с каждой новой серией писатель приближается к хрестоматийному образу, но этот путь не менее драматичен, чем произведения Достоевского.

­­ ­­

­­ ­­

В ролях:


Евгений Миронов
Евгения Бордзиловская
Дарья Мороз
Дмитрий Певцов
Валентина Талызина
Чулпан Хаматова
Владимир Симонов
Мари Буренкова
Катерина Васильева
Дмитрий Лунев


Трейлер:


­­


Источники:
http://www.vesti.ru/doc.html?id=454701
http://ruskino.ru/mov/12882
Изображения кликабельны)


­­


Категории: Известные люди, История, Фильм, Люди и судьбы, Новинки видео, Писатели
комментировать 14 комментариев | Прoкoммeнтировaть
четверг, 12 мая 2011 г.
М.Е. Салтыков-Щедрин Императрица Всея Руси 04:58:07

­­


­­Михаил Евграфович Салтыков (15.01.1828–28.04.1­889), писатель и публицист (псевд. Салтыков-Щедрин). Родился в дворянской семье, в имении родителей, селе Спас-Угол, Калязинского уезда Тверской губернии. Детские годы, проведенные в родовой усадьбе, в крепостнической среде, оказали огромное воздействие на формирование его общественных взглядов.

Учился в Московском дворянском институте, откуда в 1838 г. как лучшего ученика его перевели в Царскосельский лицей. Здесь Салтыков-Щедрин увлекся литературой, в 1841 г. опубликовал свое первое стихотворение. Имел порицания учителей за "грубость", курение, небрежность в одежде, писание стихов "неодобрительного" содержания. Затем его знакомство с В.Г. Белинским повлияло на его политическую позицию, близкую к революционной. В 1847–1848 гг. он увлекся теориями социалистов-утопист­ов и посещал "пятницы" М.В. Петрашевского, с которым впоследствии разошелся. В это же время им были написаны первые повести "Противоречие" и "Запутанное дело", вызвавшие недовольство властей острой социально-обличител­ьной направленностью.

Однако "деспотический режим" Николая I был таким, что все это время с 1844 г. после окончания лицея Салтыков служил в канцелярии Военного министерства. В 1848 г. за "вредный образ мыслей" всего лишь был выслан на службу в Вятку, где занимал должности старшего чиновника, советника губернского правления. Судя по записке о земельных безпорядках в Слободском уезде, он горячо принимал к сердцу свои обязанности, когда они приводили его в соприкосновение с народными бедами.

Смерть Императора Николая I в 1855 г. и начало либерального правительственного курса Александра II позволили Салтыкову вернуться в Петербург, где своими "Губернскими очерками" (подписанными псевдонимом Н. Щедрин) он приобрел известность. "Губернские очерки", печатались в "Русском Вестнике" с 1856 г., а в 1857 г. собранные вместе выдержали два издания (впоследствии – еще два, в 1864 и 1882 гг.). Они положили начало литературе, получившей название "обличительной", но сами принадлежали к ней только отчасти. Внешняя сторона хорошо знакомого Салтыкову-Щедрину чиновничьего міра кляуз, взяток и других злоупотреблений наполняет всецело лишь некоторые из очерков; важнее там психология чиновничьего быта; "гоголевский юмор" чередуется с лиризмом.

Подробнее…В эти годы критик и обличитель Салтыков-Щедрин служил чиновником особых поручений в Министерстве внутренних дел,­­ был командирован в Тверскую и Владимірскую губернии для обозрения делопроизводства губернских комитетов ополчения (по случаю Крымской войны). Записка, составленная им при исполнении этого поручения, вскрывает множество обнаруженных им злоупотреблений. Далее он участвовал в подготовке крестьянской реформы 1861 г. В 1858–1862 гг. был назначен вице-губернатором в Рязани, затем в Твери, постоянно боролся со взяточничеством. Подал в отставку, чтобы полностью посвятил себя литературе. Переехал в Петербург и по приглашению Н.А. Некрасова вошел в редакцию журнала "Современник", но главное внимание отдавал ежемесячному обозрению "Наша общественная жизнь". В 1864 г. вышел из редакции "Современника" из-за разногласий по вопросам тактики "общественной борьбы". Вернулся на государственную службу и в 1865–1868 гг., возглавляя Казенные палаты в Пензе, Туле, Рязани, что закончилось окончательной отставкой в отставку в чине действительного статского советника (после жалобы рязанского губернатора). С 1868 г. по приглашению Некрасова 16 лет работал в "Отечественных записках", а после смерти Некрасова руководил редакцией.

Не щадил Салтыков-Щедрин и новые либеральные учреждения Александра II – земство, суд, адвокатуру, – поскольку требовал от них многого и возмущался каждым несовершенством. Хотя эта направленность его творчества не привязана только к его времени. Особенно известны в этом отношении аллегорические сказки-притчи Салтыкова-Щедрина, образы которых вошли в пословицы и стали нарицательными: "Премудрый пескарь", "Бедный волк", "Карась-идеалист", "Баран-непомнящий" и другие. В них, правда, подвергаются высмеиванию не только чиновничьи пороки, но и сам принцип самодержавия. Общеизвестна и "Пошехонская старина" – яркая и пристрастная картина жизни крепостной России. В творчестве этого писателя, и особенно в сказках, вообще присутствует карикатурное обличительство тогдашних российских порядков, по которому никак нельзя судить о той России (хотя мы эти цитаты мы встречаем и ныне на каждом шагу – уже в оправдание современного криминального режима: мол всегда это было на Руси...).

Тем не менее Салтыкова-Щедрина нельзя причислить к революционным демократам, как это делали при советской власти. Тут у него, видимо, поначалу сказалась та же особенность русского обличительства, что и у Некрасова: обостренная душевно-нравственная чувствительность и неприятие социального зла при неспособности правильно понять проблему теодицеи: существование в міре зла при всемилостивом и всемогущем Творце. Салтыкову-Щедрину тоже не хватало понимания духовной природы зла и оттого общественный идеал мыслился утопическим. Показательна тут сказка "Приключение с Крамольниковым", в которой писатель пишет о своем герое, что причиною его "крамольных" писаний была любовь к своей стране и боль за нее, которая передавалась окружающим в виде крамолы. И в "Пошехонской старине" Никанор Затрапезный, устами которого, несомненно, тоже говорит сам автор, описывает действие, произведенное на него чтением Евангелия. «Униженные и оскорбленные встали передо мной осиянные светом, и громко вопияли против прирожденной несправедливости, которая ничего не дала им, кроме оков».

То есть, в пылу нравственно-дешевных переживаний и обличений писатель преувеличивал язвы своего времени, порицая в сущности греховность самого человека, но перелагая ответственность за нее на "общество" и существовавшую православную власть. Однако при этом Салтыков-Щедрин оставался верующим человеком (размышления о воскресении Христа в "Губернских очерках", "Рождественская сказка", "Пропала совесть", "Христова ночь" и др.) и это "спасает" многие его произведения для классики русской литературы. Христианская основа непримиримости писателя ко злу проступает, например, в речи о судьбе русской крестьянской женщины, вложенной автором в уста сельского учителя ("Сон в летнюю ночь"): «Кто видит слезы крестьянки? Кто слышит, как они льются капля по капле? Их видит и слышит только русский крестьянский малютка, но в нем они оживляют нравственное чувство и полагают в его сердце первые семена добра».

Даже в своих самых отрицательных персонажах Салтыков-Щедрин видит человеческие черты. В социально-психологическом романе "Господа Головлевы" (символ разложения праздной жизни дворянской семьи) он открывает их даже в "Иудушке" (Порфирии Головлеве) – человеке, кощунственно прикрывающем свою поразительную безнравственность и греховность показной молитвенной набожностью, цитатами из Священного Писания и т.п. (персонаж стал нарицательным и даже знаменитым). В изображении кризиса, переживаемого Иудушкой на Страстной неделе и ведущего его к покаянию и к смерти, показано, что совесть есть и у Иудушек; по выражению Салтыкова-Щедрина, она может быть только временно «загнана и как бы позабыта». Этот роман с полным правом вводит Салтыкова-Щедрина в ряды настоящих русских писателей.

Вот и в сказке "Пропала совесть" – совесть, которой все тяготятся как обузой и от которой пытаются отделаться, она говорит своему последнему владельцу: «Отыщи ты мне маленькое русское дитя, раствори ты передо мной его сердце чистое и схорони меня в нем: авось он меня, неповинный младенец, приютит и выхолит, авось он меня в меру возраста своего произведет да и в люди потом со мной выйдет – не погнушается... По этому ее слову так и сделалось. Отыскал мещанинишка маленькое русское дитя, и вместе с ним растет в нем и совесть. И будет маленькое дитя большим человеком, и будет в нем большая совесть. И исчезнут тогда все неправды, коварства и насилия, потому что совесть будет не робкая и захочет распоряжаться всем сама».

Нередко Салтыков-Щедрин в произведениях своими словами перелагает евангельские заповеди, правда, иногда чересчур вольно и смело.

В 1875–1876 гг. он лечился за границей, посещал страны Западной Европы в разные годы жизни. В Париже встречался с И.С. Тургеневым, Флобером, Золя.

К числу наиболее значительных произведений Салтыкова принадлежат: "Благонамеренные речи" (1872-76), "История одного города" (1870), "Господа Ташкентцы" (1869–1872), "Господа Головлевы" (1880), "Сказки" (1869–1886), "Мелочи жизни" (1886–1887), "Пошехонская старина" (1887–1889).

Из “Сказки о ретивом начальнике”


«...Собрал начальник еврейцев и говорит им: "Сказывайте, мерзавцы, в чем, по вашему мнению, настоящий вред состоит?" И ответили ему еврейцы единогласно: "Дотоле, по нашему мнению, настоящего вреда не получится, доколе наша программа вся, во всех частях выполнена не будет. А программа наша вот какова. Чтобы мы, мерзавцы, говорили, а прочие чтобы молчали. Чтобы наши, мерзавцев, затеи и предложения принимались немедленно, а прочих желания, чтобы оставлялись без рассмотрения. Чтобы нам, мерзавцам, жить было повадно, а прочим всем чтоб ни дна ни покрышки не было. Чтобы нас, мерзавцев, содержали в холе и в неженье, а прочих всех — в кандалах. Чтобы нами, мерзавцами, сделанный вред за пользу считался, а прочими всеми если бы и польза была принесена, то таковая за вред бы считалась. Чтобы об нас, об мерзавцах, никто слова сказать не смел, а мы, мерзавцы, о ком вздумаем, что хотим, то и лаем! Вот коли все это неукоснительно выполнится, тогда и вред настоящий получится».

Могила Михаила Евграфовича Салтыкова-Щедрина на Литераторских мостках


Писатель умер 28 апреля (10 мая по новому стилю) 1889 года. Он был похоронен 2 мая, как пожелал, на Волковском православном кладбище рядом с Иваном Тургеневым. На могиле в 1890 году установлен бюст Салтыкова-Щедрина (скульптор Л.А. Бернштам, архитектор А.Ф. Красовский). Могила находилась около Спасской церкви. В 1936 году могила писателя была перенесена с Волковского кладбища на Литераторские мостки.

­­


Могила Салтыкова-Щедрина


Рядом с могилой Тургенева (у Спасской церкви) 2 мая 1889 г. при огромном числе провожающих был похоронен Михаил Евграфович Салтыков-Щедрин. Его отношение к Волковскому кладбищу как непременному последнему пристанищу литераторов, деятелей одних общественно-политических и литературных воззрений хорошо известно. Достаточно вспомнить, как в 1878 г., когда скончался Н.А. Некрасов, Салтыков-Щедрин был рассержен тем, что согласно завещанию Некрасов будет погребен на кладбище петербургского Новодевичьего монастыря, а не на Волковском «со своими» [Елисеев Г.З. Воспоминания // Шестидесятые годы.]. Среди «своих» похоронили его самого. «Погода стояла прескверная. Моросил дождь. Это, впрочем, не помешало публике с 9 часов утра собираться густою толпою к подъезду квартиры покойного. Прибывали в экипажах, на конке, пешком. Много было учащейся молодежи, несколько представителей адвокатуры и театра, почти весь литературный и журнальный мир, С. П. Боткин, городской голова В. И. Лихачев, но больше всего той пестрой, безымянной толпы, которая ходит под общим названием читающей публики... Более предусмотрительные стали заранее захватывать места у могилы поудобнее. Многие вошли в ограду могилы Тургенева и Кавелина, взобравшись на памятники и на крыши; несколько смельчаков, и в том числе женщины, влезли на деревья... Наконец, в одиннадцать часов, в воротах кладбища густою стеною показался хор студентов... Речи длились почти до трех часов дня...» [Похороны М.Е. Салтыкова-Щедрина // Новое время. 1889. 3 мая.].

Пространное и подробное описание похорон, опубликованное в «Новом времени», дополняет полицейский рапорт: «Состоявшиеся 2 мая похороны писателя М. Е. Салтыкова (Щедрина), несмотря на громадное стечение участвовавших в печальном шествии, преимущественно из учащейся молодежи, прошли совершенно спокойно, и порядок ни в чем нарушен не был. По окончании заупокойной литургии и отпевания... гроб, покрытый венками, из которых на одном, от «технологов», имелась надпись: «борцу за правду», — отнесен до могилы студентами... Здесь начались речи, говорили в числе других: Арсеньев, Абрамович, Орест Миллер, Тимирязев и два студента: Петербургского университета Захарьин и Военно-медицинской академии Михаил Иванов.

Речи касались деятельности покойного как «обличителя неправды». При этом, однако же, речи Ореста Миллера и Тимирязева отличались некоторой тенденциозностью. Кандидат прав Абрамович в своей речи указывал, что в то время, как высшие власти поощряли погромы евреев, один только Салтыков решился поднять голос в защиту еврейства. Студент Захарьин в прочитанном стихотворении старался доказать, что Салтыков умел „будить уснувшие рабские силы" и что со смертью его гибнет надежда на то, чтобы „угнетенные" услышали слово, ободряющее их» [Рапорт агента о похоронах Салтыкова // Былое. 1906. № 12.]

­­


Памятник Салтыкову-Щедрину на могиле


В советское время кладбища и надгробия очень сильно страдали, разрушались, просто исчезали. Так в 1920-х годах был украден бюст с памятника М. Е. Салтыкову-Щедрину [Вечерняя красная газ. 1925. 26 марта; 1927. 14 дек.; 1928. 6 янв.]. Отчасти и поэтому были созданы Литераторские мостки и Склеп масеторов искусств.

­­


Могила Салтыкова-Щедрина, надгробная плита.


Надпись на надгробной плите:
«Михаил Евграфович Салтыков (Н. Щедрин)
род. 15 Января 1826 г.
умер 28 Апреля 1889 г.»


­­


Могила Салтыкова-Щедрина


­­


Литераторски мостки, могила Салтыкова-Щедрина


­­


Бывшая Спасская церковь - современное состояние


Ранее около этой церкви была могила Салтыкова-Щедрина. Спасская церковь была переделана в цех завода «Монументскульптура», в полуразрушенном виде она остается и по сей день.

­­


Спасская церковь Волковского православного кладбища


Фото Н. Г. Матвеева, 1900-е гг.


­­


Михаил Евграфович Салтыков-Щедрин. Портрет работы Ивана Крамского


­­


Категории: Писатели
Прoкoммeнтировaть


Диалоги о культуре > Писатели

читай на форуме:
Пожалуйста**
65
Обсуждение - 2
пройди тесты:
Какой ты человек.
читай в дневниках:
по поводу анкеты
я тут главная!
Боже =="

  Copyright © 2001—2018 BeOn
Авторами текстов, изображений и видео, размещённых на этой странице, являются пользователи сайта.
Задать вопрос.
Написать об ошибке.
Оставить предложения и комментарии.
Помощь в пополнении позитивок.
Сообщить о неприличных изображениях.
Информация для родителей.
Пишите нам на e-mail.
Разместить Рекламу.
If you would like to report an abuse of our service, such as a spam message, please contact us.
Если Вы хотите пожаловаться на содержимое этой страницы, пожалуйста, напишите нам.

↑вверх