Диалоги о культуре
Галерея искусств,музыка композиторов
Привет, Гость
  Войти…
Регистрация
  Сообщества
Опросы
Тесты
  Фоторедактор
Интересы
Поиск пользователей
  Дуэли
Аватары
Гороскоп
  Кто, Где, Когда
Игры
В онлайне
  Позитивки
Online game О!
  Случайный дневник
BeOn
Ещё…↓вниз
Отключить дизайн


Зарегистрироваться

Логин:
Пароль:
   

Забыли пароль?


 
yes
Получи свой дневник!

Диалоги о культуре > ЭтикетПерейти на страницу: 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | следующуюСледующая »


Опросы, тесты c категорией "Этикет".
Пользователи, сообщества c интересом "Этикет".

пятница, 2 ноября 2012 г.
Великая Княжна Мария Николаевна 10:38:21
Запись только для зарегистрированных пользователей.
воскресенье, 15 июля 2012 г.
Мир театра и балета художника Пала Фрида (Pal Fried) Великая Княжна Мария Николаевна 11:32:44
Итальянское Balleto, от которого произошло и русское слово Балет, означают лишь одно - это танец. Родиной балета считают Италию, но все же первый настоящий спектакль-балет был поставлен во Франции в 1581 году и назывался он "Комедийный балет Королевы". Франция в дальнейшем и стала "законодательницей"­ балета и балетной моды. Сначала это были больше маскарадные представления, феерически красивые, с массой шикарных костюмов, чтением стихов и с фантастическими сюжетами, но слишком громоздкие и совсем не похожие на современный балет. К середине XVIII века балет постепенно завоевал почти всю Европу и каждый монарх считал обязательным иметь свой придворный театр, в котором давались балетные представления. Постепенно преобразовывался и балетный костюм. XVIII век подарил нам такое направление в искусстве как романтизм, его в какой-то степени можно считать основным в классическом балете, который мы имеем счастье видеть сейчас. А это пуанты (которые первой освоила знаменитая Мария Тальони) и пачки (и это тоже опять Мария Тальони), теперь это обязательные атрибуты балета. Подробнее… Многие художники мира не могут равнодушно пройти мимо сюжетов из балетов, мимо прекрасных образов балерин, мимо магии танца и балетного костюма. И конечно же - мимо прекрасных женщин в театре и театральной жизни.

­­
Пал Фрид. Балерина в лиловой пачке

Одним из таких художников стал американский художник венгерского происхождения Пал Фрид (Pal Fried), получивший свое художественное образование в Париже под руководством Моне и Симона. Начинал художник с обязательного освоения техники рисования обнаженной натуры, а дальше были путешествия по миру и целая серия картин в восточном стиле. Но Париж, есть Париж и его богемная жизнь в результате и стала главной в творчестве художника.


­­
Балерина (в желтом костюме)

­­
Три балерины

­­
Балерина (в розовом костюме)

В коллекциях многих музеев мира хранятся картины Пала Фрида на темы балета и театра: это портреты танцовщиц перед спектаклями, на сцене, в богемной жизни. Полотная Фрида были настолько популярными, что он или вынужден был, или так хотели заказчики, дублировал по несколько раз один и тот же сюжет, меняя лишь цвет костюма или фона полотна. Поэтому существуют целые серии работ, которые можно объединить в циклы "Балерина и пуанты", "Театральная дама и перчатки", "Танец"...

Серия работ под условным названием "Театральная дама и перчатки"


­­
Танцовщица с белыми перчатками

­­
Дама с черными перчатками

­­
Гранд Опера

­­
Дама и черные перчатки

­­
Балерина в голубой пачке с белыми перчатками

­­
Балерина и белые перчатки

­­
Танцовщица в желтом с черными перчатками

­­
Танцовщица с белыми перчатками

Серия работ под условным названием "Балерина и пуанты"


­­
Балерина в голубом

­­
Балерина в розовом

­­
Балерина

­­
Балерина в зеленом

­­
Балерина в нежно-розовом

­­
Балерина

­­
Балерина

­­
Балерина

­­
Балерина в желтом с цветами

­­
Балерина, завязывающая пуанты

­­
Балерина в белом

И еще немного о художнике: после Второй Мировой войны в 1947 году Пал Фрид эмигрировал в Америку и стал там преподавать в Академии искусств в Нью-Йорке. В 50-х годах стал одним из популярных живописцев Голливуда. Так известны портреты Мерлин Монро и сестер Гарбо работы Фрида Пала. Он также много и охотно пишет в это время портреты дам из высшего общества, сенаторов и много работ в стиле "ню". Также можно найти и редкие его работы, где он выступает как маринист и любитель скачек. Художник умер в 1976 году в Нью-Йорке в возрасте 82 лет, спустя четыре дня после кончины его любимой жены Евы. Вот поистине смерть как в пословице "... и умерли они в один день". А он так любил женщин....


­­
Танцовщица

­­
Две балерины

­­
Перед выступлением

­­
Четыре балерины

­­
­­
Юные балерины

­­
Балетный класс

­­
Перед выступлением

­­
Балерина в голубом

­­
Пируэт

ТАНЕЦ

Пируэт и ещё пируэт.
Ложь владычества гордого танца.
Опрокинулся сном силуэт
освещённого рампой пpостранства.

Разлеглась одинокая тень
криком рвущей сознание скрипки.
В этой силе сплетение вен
и могущество робкой улыбки.

Grand battement, Grand jete и в огонь
разноцветного платья Жизели -
сквозь века пронесённая боль
на огромной небесной качели.

Задохнулась желаньем. Балет,
мне б в тебе словно в сказке остаться.
Пируэт и ещё пируэт.
Ложь владычества гордого танца.

Г. Сергеева



Окунуться в мир балета помогла статья,взятая с:
http://history-life.ru/post145978351/


Категории: Балет, Дамы в живописи, Этикет, Фотографии
Прoкoммeнтировaть
суббота, 7 июля 2012 г.
Bergdorf Goodman Archives:эскизы вечерних и коктейльных платьев. Великая Княжна Мария Николаевна 14:00:24
Коллекция эскизов из архива шикарного нью-йоркского универмага Bergdorf Goodman представляет модели коктейльных и вечерних платьев от самых именитых дизайнеров, доступные клиентам Bergdorf's Custom Salon в период с 1950 по1969 годы.

­­
Подробнее…­­
­­
­­­­
­­
­­

­­

­­
­­

­­

­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­

­­

­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­

­­

­­

­­

­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­

­­

­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­

­­

­­
­­
­­

­­

­­
­­
­­

­­

­­
­­

­­

­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­

­­

­­
­­

­­

­­
­­

­­

­­
­­
­­
­­

­­

­­
­­
­­
­­
­­

­­

­­
­­

­­

­­

­­

­­
­­
­­
­­
­­

­­

­­
­­
­­


Эскизы позаимствованы у:
http://www.liveinternet.ru/users/masyanova/post197317285/


Категории: Дамы в живописи, Искусство, История моды, Мода, Фотографии, Этикет
комментировать 8 комментариев | Прoкoммeнтировaть
четверг, 5 июля 2012 г.
Великая Княжна Мария Николаевна 11:01:55
Запись только для зарегистрированных пользователей.
воскресенье, 25 марта 2012 г.
Кауфман Ангелика Мария. Великая Княжна Мария Николаевна 13:12:02
­­
Кауфман (Kauffmann) Ангелика (1741-1807), швейцарский живописец и график. Родилась 30 октября 1741 года в городе Кур кантона Граубюнден в Швейцарии в семье художника. Уже в одиннадцать лет начала писать портреты итальянских знаменитостей. Училась у отца, австрийского живописца Йозефа Иоганна Кауфмана. Ее ранние картины были созданы под влиянием французских мастеров рококо, творчества Анри Гравело и Франсуа Буше. Семья Кауфман проживала в Италии с 1742 по 1757 год. В 1754 году Ангелика Кауфман в возрасте тринадцати лет посетила столицу Италии. В Риме Кауфман была очарована работами художника неоклассицизма Антона Рафаэля Менгса. В 1762 Ангелика Кауфман избрана членом флорентийской Академии художеств, в 1765 году членом Академии святого Луки в Риме. Заняв видное место среди немецких художников-классици­стов, работавших в Риме, Кауфман писала сцены на исторические и литературные сюжеты (“Прощание Абеляра и Элоизы”, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург), отличавшиеся гладкой, “сплавленной” манерой письма, тщательной отделкой деталей, а также портреты современников (“Иоганн Вольфганг Гёте”, 1787, Национальный музей Гёте, Веймар). Подробнее… По приглашению жены английского посла леди Вентуорт Ангелика Кауфман сопровождала ее во время поездки в Лондон в 1766 году. Как живописец, Ангелика Кауфман была хорошо принята в лондонских художественных кругах, а ее работы были особенно одобрены членами королевской семьи. Английский художник сэр Джошуа Рейнолдс стал близким другом Ангелики Кауфман, и большинство многочисленных портретов, написанных художницей Кауфман в ее английский период творчества, были созданы под влиянием его стиля живописи. Имя Ангелики Кауфман стояло среди подписавших ходатайство для учреждения в Англии Королевской Академии художеств, и в первом академическом каталоге 1769 года Кауфман представлена в качестве члена Академии. В 1780-е годы Ангелика Кауфман стала очень известна в Европе благодаря многочисленным портретам знатных особ (в том числе и европейских королевских семей), а также своим историческим и мифологическим композициям.
Идиллические сцены, написанные Ангеликой Кауфман по мотивам историй классической мифологии, переводились в гравюры, использовались в художественной промышленности - благодаря этому искусство Ангелики Кауфман было очень популярно. В течение 1770-х годов Ангелика Кауфман работала в группе художников, выполнявших заказы по оформлению интерьеров особняков, построенных по проектам братьев Адамс (например, дом 20 Портмэн Сквайр в Лондоне; теперь Галерея Института искусства Кортлэнд).
В начале 1780-х Ангелика Кауфман вместе со своим вторым мужем, венецианским живописцем Антонио Зукки, отправилась в Рим. Пасторальные и мифологические композиции работ Кауфман представляют богов и богинь, изображенных в тонкой и изящной манере стиля рококо. Собственно, Ангелику Кауфман считают больше мастером живописи рококо, хотя персонажам ее картин присущи неоклассические позы, а драпировкам и антуражу в ее работах также более свойственен стиль неоклассицизма. Женские портреты кисти Ангелики Кауфман считаются лучшими среди ее портретных работ. Скончалась Ангелика Кауфман 5 ноября 1807 в Риме.



Работы художницы.

­­
Принцесса Уэльса Августа Ганноверская с сыном, 1767
Королевское собрание, Лондон

­­
Автопортрет, 1770-е
Музей Эрмитаж
Санкт-Петербург

­­
Прощание Абеляра и Элоизы
1770-е, Эрмитаж, Санкт-Петербург

­­
Аллегория Поэзии и Музыки
1782, Собрание лорда Айви, Лондон

­­
Гектор зовет Париса на битву
1775, Эрмитаж, Санкт-Петербург

­­
Король Фердинанд IV с семьей
1783, Музей Лихтенштейна

­­
Портрет Давида Гаррика
1764

­­
Миранда и Фердинанд
1782

­­
Луиза Хэммонд
около 1780

­­
Графиня Анна Протасова с племянницами


Категории: Дамы в живописи, Воспоминания, Не вернуть, Портретисты, Этикет
Прoкoммeнтировaть
Жанровые сценки. Джулиус Леблан Стюарт. Великая Княжна Мария Николаевна 12:59:14
Читая дневники разных людей,не могла не обратить внимание на следующие творения.Я глубоко благодарна автору данной темы и прошу разрешить напечатать тему у себя здесь.Картины взяты с http://lm.livememor­y.net/post143834207/­.Надеюсь,что автор не подумает обо мне ничего дурного.

­­
Подробнее…
­­

­­

­­

­­

­­

­­

­­

­­

­­

­­


Категории: Дамы в живописи, Воспоминания, Не вернуть, Этикет
Прoкoммeнтировaть
понедельник, 2 января 2012 г.
Карнавальные маски Великая Княжна Мария Николаевна 11:25:20
­­
Подробнее…

­­


­­


­­


­­


­­






Категории: Этикет
комментировать 1 комментарий | Прoкoммeнтировaть
воскресенье, 26 июня 2011 г.
Аватары из серии "Девушки Гибсона" Великая Княжна Мария Николаевна 14:11:58
­­
Подробнее…
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­

Отписывайтесь,если берете.Могу подписать,если хотите,только говорите как.Одна просьба:терпение,по­жалуйста.

Источник:
http://www.wmos.ru/­blog/Avatars/



Категории: Дамы эпохи, Этикет
комментировать 3 комментария | Прoкoммeнтировaть
четверг, 16 июня 2011 г.
Балет, балет... Великая Княжна Мария Николаевна 10:09:09
Дышать и жить.
Дышите, балерина,
пусть лучше зритель задохнётся счастьем,
следя за облаками кринолина,
целующими тонкие запястья.
Не плачьте -
мир смеётся унисоном,
рождаясь в ослепительном сюжете,
где даже монотонный вальс Бостона
обязан завертеться в пируэте.
Подробнее…Прочтите жизнь на кончике пуантов:
на краткий миг она остановилась,
чтобы измерить интервалом такта
любовь.
И жить во славу и на милость
вам, замершим дыханием в партере
и тем, кто в этот вечер tet-a-tet,
с бессмертием, потерянным в Эдеме,
столкнулся в мире, названном
Балет.

(Т. Сергеева)



Trent Gudmundsen. "Pirouette"
­­
Trent Gudmundsen. "Ballet before the Recital"
­­
Sun Yan
­­
Guan Zeju
­­
Rob Hefferan ."Dance"
­­
­­
Александр Шеверский ."Dancer in Blue"
­­
Статья взята:
http://www.liveinternet.ru/users/lnora/post135014377/


Категории: Балет, Этикет
комментировать 4 комментария | Прoкoммeнтировaть
воскресенье, 5 июня 2011 г.
Полезные советы для дам.Как носить перчатки. Великая Княжна Мария Николаевна 12:04:20
Наиболее обязывающий вид перчаток - костюмные перчатки из белой лайки, короткие, средней длины и длинные. Их носят только с модными костюмами. Они считаются предметом особой роскоши, потому что надеть возможно их только один раз - их снимают при первом же пятнышке. Подробнее… Белые перчатки из замши менее официальны. Белые или бежевые перчатки носят весной и летом. Лайку, замшу, перчатки из свиной кожи, как и шерстяные перчатки, носят в холодное время года. Причем шерстяные перчатки менее привязаны к определенным видам одежды.
­­
Перчатки должны гармонировать с одеждой. Осторожно относитесь к цветным перчаткам, нейтральные тона - белый, черный, беж или, возможно, темно-синий (в зависимости от цвета костюма) - намного надежнее. Если надеть темно-синие перчатки, они должны соответствовать цвету обуви или сумочки, но не обязательно тому и другому одновременно. Нейтральный беж не требует сочетания ни с сумочкой, ни с обувью, а с темно-синим костюмом будет смотреться намного привлекательнее, чем темно-синие перчатки.
­­
Не принято надевать перчатки, если вы не носите головного убора, (исключение составляют перчатки, надеваемые к вечернему платью).
­­
Когда вы надеваете перчатки, тщательно подбирайте украшения, которые вы надеваете на руки. Если браслеты иногда надевают поверх вечерних перчаток, кольца так носить нельзя.
­­
http://www.liveinternet.ru/users/3251944/post113376167/


Категории: Этикет
комментировать 1 комментарий | Прoкoммeнтировaть
ПЕРЧАТКИ: немного об этикете Великая Княжна Мария Николаевна 12:00:50
­­
Lous Icart
Подробнее…
Что сталось с маленькими белыми перчатками - кружевными, пикейными, лайковыми, - которые в прежние времена появлялись каждой весной? Неужели они сохранились только в воспоминаниях? Неужели занятия спортом и увлечение загаром отправили их в музей? Устояли только перчатки зимние - кожаные, замшевые, шерстяные, часто на шелковой или кашемировой подкладке.
Какого цвета должны быть перчатки - такого же, как сумка или туфли? Ответ: как туфли.

(Надин де Ротшильд)

­­
Сергей Кустарёв "Дама с цветком"

И по сей день не закончен спор о том, снимать или не снимать перчатку во время приветствия. Одно из современных пособий по этикету рекомендует даме снять перчатку, если "здоровается с женщиной старше себя, которая без перчатки или сняла её. Мужчине всегда можно подать руку в перчатке". Это для дам. Мужчины, здороваясь между собой, могут не снимать перчаток. А если дама подает руку без перчатки, мужчина должен поступить так же. Если же вам бросили перчатку, это вызов на дуэль!

­­
Сергей Кустарёв "Девушка с цветком"
http://www.liveinternet.ru/users/3251944/post113544125/


Категории: Дамы в живописи, Этикет
комментировать 1 комментарий | Прoкoммeнтировaть
Великая Княжна Мария Николаевна 11:57:29
Запись только для зарегистрированных пользователей.
Язык перчаток Великая Княжна Мария Николаевна 11:53:39
­­
Моральные принципы викторианской эпохи не позволяли выражать свои чувства свободно. Дама не могла открыто подойти к своему избраннику и при всех дать понять, что у нее на уме. Подробнее… Для тайного общения были придуманы различные романтичные языки знаков, которые позволяли партнерам передать друг другу весточку и даже назначить свидание. Многие тайные языки были прочно привязаны ко всякого рода общественными мероприятиям и функционировали в виде игры особого рода и общепринятой формы флирта. Самыми распространенными были язык цветов, язык веера. Были и другие, фантазия влюбленных была неистощима.


Существовал также язык перчаток, вполне естественный в то время, когда перчатки были неотъемлемой частью женского туалета. При помощи перчаток дама могла подать сигнал возлюбленному, показать свой интерес к кому-то или попросить его оставаться в стороне. Мужчине нужно было всего лишь внимательно наблюдать за тем, что она проделывала со своими перчатками.

Вот наиболее распространенные значения этого языка:

Да — перчатку следовало как бы нечаянно обронить.

Нет — просто теребить перчатки рукой.

Не уходите — слегка, как бы шутя ударить по левому плечу.

Я вас ненавижу — вывернуть перчатки наизнанку.

Я вас люблю — выронить разом обе перчатки.

Прости меня — приложить перчатку правой руки к сердцу.

Досаду или неудовольствие выражали сильным ударом по руке перчатками.

За нами следят — накручивать перчатки на палец.

Хочу познакомиться — держать перчатки пальцами вниз.

Хочу быть с тобой, хочу поговорить — нежно поглаживать перчатки.

Будь внимателен — свободно держать перчатки в правой руке.

Я довольна — свободно держать перчатки в левой руке.

Я занята — слегка подбрасывать перчатки вверх.

Я люблю другого — похлопать перчаткой по подбородку

­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
http://www.liveinternet.ru/users/3251944/post125622068/


Категории: Дамы эпохи, Этикет
комментировать 3 комментария | Прoкoммeнтировaть
вторник, 22 февраля 2011 г.
Дамские Визитки. Карточки Диздери Великая Княжна Мария Николаевна 12:40:14
История взлета и падения талантливого парижского фотографа Андрэ-Адольфа Эжена Диздери занимает целую главу в рассказах о визитных карточках. Его изобретение породило невиданный ажиотаж и сотни последователей, сделав доступным тиражирование собственного изображения. Если задуматься, Диздери изобрел то, что в Сети сегодня называется «аватаркой»
Подробнее…­­
­­
Диздери в зените славы.

22 ноября 1854 мало кому известный провинциальный фотограф запатентовал фотоаппарат с четырьмя (!) объективами для производства carte de visite. Собственно революционность этой штуки была в том, что вытерпев несколько минут неподвижного сидения или стояния перед суетящимся фотографом, заказчик в итоге получал не одну фотографию, а целых восемь, размером 6х9 см (собственно, в размер визитки) причем стоило это удовольствие вдвое дешевле стандартного снимка. Сам фотограф оказался талантливейшим маркетологом. Заработав немного денег он открыл в Париже роскошный фотосалон, обстановка которого поражала воображение обывателя. Заручившись каким-то образом поддержкой в аристократических кругах Второй Империи, Диздери провел потрясающую пи-ар акцию :)­. Ему удалось заманить в свой салон не кого-нибудь, а императора Наполена III, причем произошло это в тот момент, когда войска Империи отправлялись на войну. Тщеславный племянник великого корсиканца и сам понимал толк в пи-аре - он демонстративно остановил марширующую гвардию у фотосалона, а сам, вместе со своим штабом направился фотографироваться :)­ разумеется «при полном параде». После этой выходки Париж, а за ним весь мир просто сошли с ума. Диздери, находясь на вершине славы, загребал в день по три-четыре чысячи (!) франков. «Карточки Диздери» стали предметом коллекционирования, и, кроме всего прочего, породили индустрию фотоальбомов как таковых. Сам фотограф получал и тратил миллионы. Но... Слава и успех часто быстротечны. Технологичность изобретения породила последователей, конкуренция снизила цены до минимума а когда прошел ажиотаж Диздери разорился... 4 октября 1889 в общественной больнице города Ниццы ослепший, оглохший, всеми забытый фотограф закончил свой путь.

Вот собственно «карточки Диздери» викторианской эпохи - в основном английские. Гравированные рисунки - это «оборотки» - реклама фотосалонов-изготовителей на обратной стороне.

­­
­­
­­
­­­­
­­­­
­­
­­
­­­­
­­­­
­­
­­
­­
­­
­­ ­­ ­­ ­­ ­­ ­­
­­ ­­
­­
­­ ­­
­­ ­­ ­­
­­
­­ ­­ ­­
­­
­­ ­­ ­­
­­
­­


Категории: Воспоминания, Дамы в живописи, Этикет
Прoкoммeнтировaть
четверг, 10 февраля 2011 г.
Девочки Прекрасной Эпохи Великая Княжна Мария Николаевна 13:44:56
Подборка фотографий конца XIX, начала XX века, девочки. Они умели проходить сквозь зеркала и разговаривать с Чеширскими котами и Черными королевами.

Беззащитность, блеск и нищета. Маленькие Женщины. Крошка Доррит. Поллианна. Княжна Джаваха. Сибирочка - их литературные прототипы бледны перед подлинниками.

"Смейся, девочка, рви цветочки, взял бы в дочки, ах, взял бы в дочки"

Подробнее…­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­


Категории: Этикет, Детский портрет, Не вернуть
комментировать 3 комментария | Прoкoммeнтировaть
Великая Княжна Мария Николаевна 13:19:35
Запись только для зарегистрированных пользователей.
пятница, 4 февраля 2011 г.
Семь сестер Сазерленд (Sutherland Sisters) - самые длинноволосые дамы эпохи модерна Великая Княжна Мария Николаевна 13:55:24
Длинные волосы, уложенные в элегантную прическу, были непременным атрибутом красавиц прекрасной эпохи. Но прославиться на весь мир своими локонами удалось лишь сестричкам Сазерленд, жившим в Локпорте (штат Нью-Йорк), общая длина волос всех семи красавиц составляла 37 футов (а это более 11 метров)!
Подробнее…­­
Сперва барышни пытались снискать славу вокальными выступлениями и вместе с братом Чарльзом Кэррелом организовали "Концерт Сазерлендов, семи сестёр и одного брата". Но затем переключились на внешние достоинства и вроде бы даже изобрели какой-то умопомрачительный тоник для волос, рецепт которого, увы, утрачен.
­­

Sarah Sutherland (1845 - 1919)
­­
­­
­­

Victoria Sutherland (1849 - 1902)
­­
­­
­­

Isabella Sutherland (1852 - 1914)
­­

Grace Sutherland (1854 - 1946)
­­
­­
­­

Naomi Sutherland (1858 - 1893)
­­
­­
­­
­­
­­
­­

Dora "Kitty" Sutherland (1858 - ?)
­­
­­
­­

Mary Sutherland (? - 1939)
­­
­­
­­


Источник:
http://www.liveinte­rnet.ru/users/la_bel­le_epoque/post671904­49

Категории: Этикет
комментировать 4 комментария | Прoкoммeнтировaть
Старые фотографии женщин в корсетах. Где будем делать талию? Великая Княжна Мария Николаевна 13:45:15
­­
Подробнее…­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­


Категории: Этикет
комментировать 2 комментария | Прoкoммeнтировaть
Куклы в колясочках. Фото давно минувших дней Великая Княжна Мария Николаевна 13:35:29
И вот выходим мы гулять.
Ну как коляску нам не взять?
Я куклу Катю повезу,
А то ее не унесу...

Лариса Касимова

Подробнее…
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­


Категории: Воспоминания, Этикет
комментировать 1 комментарий | Прoкoммeнтировaть
Модные меха в эпоху модерна Великая Княжна Мария Николаевна 13:17:31
­­
Ценность мехов 100 лет тому назад распределялась
в следующем порядке:

1. горностай,
2. бобер,
3. соболь,
4. куница,
5. морской котик,
Подробнее…6. синяя сибирская лисица,
7. чернобурая лисица,
8. каракуль,
9. тигр,
10. шиншилла,
11. бизон,
12. скунс,
13. хорек,
14. обыкновенная лисица,
15. барсук,
16. медведь,
17. кошка,
18. рысь,
19. шакал,
20. волк,
21. ангорская коза,
22. белка,
23. кролик.


Вот какие рекомендации давались петербургским модницам, покупающим меховые вещи:
"Множество сшитых вместе шкурок горностая с искусно рассеянными кусочками хвостов создают холодное и печальное смешение белого и черного цвета; преобладающая белизна меха требует себе дополнение из золотых, топазовых или бриллиантовых украшений. В обыденной жизни горностай не носит никто, за исключением королей и королев на театральных подмостках, да и то это не настоящий мех, а подделка из кролика, издали ничем не отличающаяяся от горностая. Женщины отказались от горностая, и хорошо сделали, так как он требует белого и розового цвета лица, присущего лишь первой молодости.
Бобровый мех роскошен и выгодно оттеняет цвет лица своим нежным отливом. Соболь в этом отношении соперничает с бобром, на этом матовом и в то же время блестящем мехе кожа женщины в особенности приобретает замечательную нежность и бархатистость.

­­
В последние годы в большой моде мех морского котика, с виду очень похожего на бархат. Несмотря на значитеную дороговизну этого меха, из него делают целые пальто, муфты, шляпы и прочая, хотя, по нашему мнению, гораздо красивее одна опушка. Красивый цвет котика удачно гармонирует с некоторыми бархатными и шелковыми материалами, но в большом куске он тяжел на взгляд, образут слишком много складок для меха и слишком мало для бархата. Отсюда следует, что это ни мех, ни бархат.
Лисица доставляет множество мехов всяких оттенков. Можно сказать, что и после смерти она способна принимать всякие виды для того, чтобы помогать кокетству женщин, подобно лисице, тароватых на хитрости и уловки.
Каракуль хорош только в небольших кусках, в виде опушки пальто, муфты или шапочки. Вообще крупные завитки этого меха без отлива не отличаются особенным изяществом, и цвет каракуля, холодный и нейтральный, напоминает дно чернильницы.

­­
Меха выделываются даже из перьев. Так, лебедь доставляет пух, служащий прелестной отделкой в виде опушки,ослепительной и нежной, подобно снежным хлопьям. Лебяжий пух полон веселости и легкости, приличных лишь смеющейся юности и невозможен на темных, грубых тканях. К нему подходят атлас, шелк и бархат, в крайнем случае тончайший кашемир. Но все эти ткани долны быть веселых, светлых тонов; розоватого, бледно-голубого. Лебяжий пух моно назвать летним мехом, и никто не вздумает носить его зимой как теплую одежду. Гагара, из шкурок которой делают муфты и шапочки, почти вышла из моды, и не без основания, так как ее грязновато-белые перья с серыми и желтоватыми отливами не представляют ничего красивого. К перечисленым мехам, употребляемыми для одежды и украшения, следует добавить еще и мех обезьян, в последнее время удостоившийся фигурировать в числе нарядов петербургских модниц. Особено ценны шкурки черных обезьян, обитавших в Сенегале и Гвинее.
­­
Шкурки зверей кошачьей породы преимущественно употребляются для ковров и экранных покрывал; таковы шкурки львиные, тигровые, леопардовые, пантеровые, медвежьи и прочие. Меховое покрывало в экипаже зимой не только согревает, но и своим цветом оживляет темные материи, составляющие обычно зимний костюм. В этом отношении меха далеко не одинаковы.
Черные меха слишком строги и гармонируют не со всеми тонами, исключение составляет чернобурая лисица, длинный ворс которой придает меху значительную глубину. Но и к этому меху подходят материи только черные, темнозеленые, темнокоричневые и т.д. Белые меха принадлежат юности и хороши только для опушки.. Любые серые меха портят цвет лица, не делая исключения для шишиллы, несмотря на ее ценность.Серый мех снаружи можно носить только в виде муфты, потому что она малых размеров, но вообще из него следует делать внутренние подбивки одежды, так, чтобы их не было видно".

­­
А вот и самые ценные советы от парижского модельера господина Прево. В своей книге "Искусство одеваться" в 1892 году он писал: "Мы помним время, когда женщины носили меховые пелерины, доходящие до бедер и даже ниже. Мода эта, выгодная для худощавых, оказалась сильно в ущерб полным женщинам, рисковавших надеть такие пелерины. Теперь длинные меховые пальто делают преимущественно из котика или других легких мехов, не производящих такого впечатления полноты.
­­
Господствующая мода у мужчин состоит в отделке одежды мехом только на воротнике и рукавах. Воротник, но не безобразно высокий, превосходно выделяет цвет лица, точно также как опушенные мехом рукава, благодаря их пышности и тону, придают руке белизну и уменьшают ее размеры. Что касается мужчин, то меховой воротник и отвороты, доходящие до низа пальто, увеличивают их рост и полноту. Это очевидно выгодно для стройных, худощавых людей и очень невыгодно для толстяков.
­­
С точки зрения изящества не должно надевать меховые перчатки, в которых даже самая маленькая рука представляется слоновой лапой.
При этом считается необходимым предупредить наших читательниц, чтобы они как чумы избегали отвратительных боа, обернутых вокруг шеи. Соболье и всякое другое боа одинаково толстят и подпирают шею, уничтожая всякое изящество.

­­
Котиковые шляпы требуют большой осмотрительности относительно фасона. Широкополая, большая шляпа некрасива и массивна. Единственно годный для этого меха фасон - это маленький ток, отделанный золотыми торсадами, гармонирующий с горячими тонами котика."
Эти советы пригодились тогдашним модникам, но, пожалуй, один из них пригодится и нам: "Коричневые меха, с их множеством оттенков, впадающих в желтый, красный и рыжый цвета, по нашему мнению, одни только действительно украшают носящих их, в особенности меха с длинным шелковистым ворсом, как, например, соболь и бобер".

­­

Категории: История, Этикет
Прoкoммeнтировaть
четверг, 27 января 2011 г.
Американский фотограф начала XX века Fritz W. Guerin Великая Княжна Мария Николаевна 13:52:47
­­
Подробнее…­­
­­
­­
­­
­­


Категории: Воспоминания, Не вернуть, Этикет
Прoкoммeнтировaть
Парижские моды прекрасной эпохи. Фотоателье "Henri Manuel" Великая Княжна Мария Николаевна 13:49:23
­­
Подробнее…­­
­­
­­
­­


Категории: Воспоминания, История, Этикет
комментировать 1 комментарий | Прoкoммeнтировaть
Парижские моды прекрасной эпохи. Фотоателье "Paul Boyer" Великая Княжна Мария Николаевна 13:46:57
­­
Подробнее…­­
­­
­­


Категории: Воспоминания, История, Этикет
Прoкoммeнтировaть
Парижские моды прекрасной эпохи. Фотоателье "Felix" Великая Княжна Мария Николаевна 13:45:19
­­
Подробнее…­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­
­­


Категории: Воспоминания, История, Этикет
Прoкoммeнтировaть
Парижские моды прекрасной эпохи. Фотоателье "Boissonnas And Taponier" Великая Княжна Мария Николаевна 13:42:58
­­
Подробнее…­­
­­
­­
­­


Категории: Воспоминания, История, Этикет
Прoкoммeнтировaть


Диалоги о культуре > ЭтикетПерейти на страницу: 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | следующуюСледующая »

читай на форуме:
*хочет создать сообщество "клуб...
пройди тесты:
Какая ты девушка-стихия
А ты можеш быть моим френдом???
читай в дневниках:
я бы дала тебе по морде..но это тол...
соври, что скучаешь, ублюдок
они говорят что любят. глупые. заче...

  Copyright © 2001—2018 BeOn
Авторами текстов, изображений и видео, размещённых на этой странице, являются пользователи сайта.
Задать вопрос.
Написать об ошибке.
Оставить предложения и комментарии.
Помощь в пополнении позитивок.
Сообщить о неприличных изображениях.
Информация для родителей.
Пишите нам на e-mail.
Разместить Рекламу.
If you would like to report an abuse of our service, such as a spam message, please contact us.
Если Вы хотите пожаловаться на содержимое этой страницы, пожалуйста, напишите нам.

↑вверх